Boxar

The Tower of Babel of performances and recordings of Sergei Rachmaninoff's music pleases the ear and the sight of the music lover today as it has been throughout the 20th century. In that Tower one can easily distinguish the voices of Rachmaninoff's music's "native speakers" - performers who spoke Rachmaninoff's mother's tongue, breathed the same air and enjoyed the same autumnal landscapes in childhood. In fact, it is the Tower of its own: looking through the list of Rachmaninoff's works and the names of Russian and Soviet performers in the Rachmaninoff Collection offered by legendary label Melodiya on the composer's 145th anniversary, one can assume just that. To a great surprise of the scholars and amateurs, such a collection has never been assembled previously. The "Russian idiom" (if we are to continue with the metaphor) has never been presented in such a massive and powerful way, reaching the "critical mass" that may lead to important conclusions about the Russian musical style and interpretation in general. The list contains the names of great singers from the generation of Soviet classics such as Irina Arkhipova, Ivan Kozlovsky, Georgy Nelepp, Elena Obraztsova, Mark Reisen, to the most current internationally renowned stars such as Hibla Gerzmava. One can find a smorgasbord of chamber music performed by the exceptional ensembles and individuals such as David Oistrakh, Leonid Kogan, Mstislav Rostropovich, Gidon Kremer and Daniil Shafran. An unusual component in the collection is the recordings of Rachmaninoff's Russian Orthodox church music - something that was carefully shoved under the rug in the Soviet times. The operas are represented by the best that the country could give - and here, for sure, the native Russian diction raises the level of performance to the classical height. And, of course, that poetics of the piano, in which Sergei Rachmaninoff expressed himself in the most unencumbered way, is represented in the Collection by the names that do not need promotion: Sviatoslav Richter, Emil Gilels, Grigory Sokolov, Vladimir Krainev, Alexei Nasedkin, Pavel Serebryakov - the list goes on until it reaches the latest acquisition on the Montparnasse of piano, Dmitry Masleev. For the connoisseurs, the Collection offers rare examples, many of them previously unreleased by Melodiya, together with those delicious brand-name tube-mic recordings that carry an unrivaled human quality and a tint of nostalgia. The edition comprises 33 CDs and 1 LP with previously unreleased recordings (Piano Concerto No. 2 performed by Vladimir Krainev and the Leningrad Philharmonic Orchestra conducted by Yuri Temirkanov; and Vocalise orchestrated by the composer and performed by the Moscow Philharmonic Orchestra conducted by Dmitri Kitaenko). The edition includes a booklet in four languages (Russian, English, French and German).

The Strokes The Singles - Volume 01 is a 7" vinyl boxset comprised of the 10 original vinyl singles released from the band's first three studio albums. Utilizing the original singles artwork, the boxset will include standard black 7" vinyl of "The Modern Age," "Hard To Explain," "Last Nite," and "Someday," off of Is This It (2001), "12:51," "Reptilia," and "The End Has No End" off of Room on Fire (2003), and "Juicebox," "Heart In A Cage," and "You Only Live Once" off of First Impressions of Earth (2006) with their accompanying b-sides.

I boxen "Every Bit Of My Life 1967-2017" summeras ett halvt sekel Björn Skifs på skiva på 24 CD. Det är en mäktig musikalisk historieskrivning över en av Sveriges mest framgångsrika artistkarriärer någonsin. Här finns alla hans 16 soloalbum, skivorna med Björns 60-talsgrupp Slam Creepers', de två klassiska albumen med Björn Skifs och Blåblus (Blue Swede) och albumet med gruppen Zkiffz.<br/><br/>Men det slutar inte där. I boxen ingår även fyra fullmatade bonusskivor, "Singlar, duetter, outgivet och annat vol. 1-4". Där finns hits, obskyra B-sidor, höjdpunkter ur musikalsuccén "Spök!", samarbetet med låtskrivaren David Foster, och mycket mer. <br/>En stor del av materialet släpps på CD för första gången. <br/><br/>"Jag har själv aldrig ens kunnat föreställa mig att alla mina skivor skulle komma att samlas i en så här fin liten box. Men här är de - och lite till, säger en stolt Björn Skifs och fortsätter:<br/>"Det är både enastående och smått ofattbart. Något som också gör mig riktigt stolt, är att träffa folk som berättar att jag genom min musik har inspirerat dem att själva bli musiker eller sångare".<br/><br/>Boxen inkluderar en 104-sidig booklet, späckad med av unikt bildmaterial, formgiven av Pär Wickholm. I omfattande intervjuer, exklusivt gjorda för denna box, berättar Skifs och producenterna för musikjournalisten Anders Lundquist om samtliga albuminspelningar.<br/>Redaktören Lars Nylins förord placerar sångaren och uttolkaren Björn Skifs i ett större musikhistoriskt sammanhang.<br/><br/>Björn Skifs firade i våras sin 70-årsdag och kan se tillbaka på ett framgångsrikt år med succéartade arenakonserter tillsammans med Tommy Körberg, ett nytt samlingsalbum och fortsatta framgångar för showen "Lite nu och då" på Göta Lejon.<br/>Hur vill Björn själv att hans lyssnare ska känna när de fördjupar sig i boxen?<br/><br/>"Förhoppningsvis blir reaktionen något i stil med "oj, vad han har hunnit med - och en del var faktiskt inte så dumt!" Kanske blir de också lite överraskade över allt jag har gjort. För ingen kan i alla fall klaga på genrebredden", skrattar Björn. "Boxen rymmer kanske inte v-a-r-j-e bit av mitt musikaliska liv, som titeln antyder - men nästan!"<br/><br/>Med "Every Bit Of My Life" blir skivartisten Björn Skifs extremt mycket tydligare än den som alltför ofta bara sammanfattas med att "Hooked on A Feeling" blev Billboardetta i USA i april 1974.

Suede har sedan starten varit en banbrytande kraft inom den brittiska rockscenen och har med sina glamorösa och dramatiska melodier haft en avgörande betydelse för 90-talets britpop-era. Med ett flertal topp 10-album, inklusive deras kritikerrosade nionde album, "Autofiction" (2022) - som var deras högst placerade på över 20 år - bevisar bandet att de fortfarande är lika relevanta och vitala.Nu släpper Suede sitt tionde studioalbum, "Antidepressants". Albumet är en milstolpe som visar bandet i absolut toppform.

8 st färgade vinyl 7" i limiterad box

Två legendariska spelmän i unika ljudinspelningar och på film<br/><br/>Hjort Anders Olsson (1865-1952) är en av Sveriges främsta och mest legendariska spelmän. Han föddes i Bingsjö By, Rättviks finnmark, där han lärde sig att spela av byns spelmän. Storspelmannen Pekkos Per (1808-1877) uppmärksammade honom och lät honom framträda vid något sammanhang redan vid 6-7 årsåldern med sin fiol. Hjort Anders blev den främste i området efter Pekkos Per och hans särställning som en av 1900-talets mest betydande spelmän beror också på att han höll traditionen levande efter sin föregångare Pekkos Per. <br/><br/>I och med att Hjort Anders flyttade till Uppland (1906) blev han ofta anlitad till spelmansstämmor och konserter. Hjort Anders vann första pris i en spelmanstävling 1908 arrangerad av konstnären Anders Zorn. Hjort Anders lärde också känna konstnären Bror Hjorth som kom att betyda mycket för honom. <br/><br/>Jag träffade Ole Hjorth i hans hem i Enskede när planerna på denna produktion började ta form. Jag fick låna med mig en plåtask med unika trådinspelningar som en mycket ung Ole Hjorth spelade in med Hjort Anders. Fantastiska inspelningar som visar upp en mästare med sin energi och sitt personliga och kraftfulla spel. <br/><br/>Inspelningarna har legat gömda i en plåtburk i över 60 år och har aldrig tidigare blivit utgivna. Jag fick låna en nyrenoverad magnefon, rullbandspelarens föregångare, och ur högtalarna spelade Hjort Anders igen med sitt konstfulla spel med rötter hundratals år tillbaka. <br/>Denna box bygger på konstnären Bror Hjorth och hans son Ole Hjorths vänskap med Hjort Anders. Deras samling av ljudinspelningar och foton, vilket välvilligt har ställts till förfogande. Två CD-skivor består av de tidigare inspelningarna på Den talande tråden. Boxen innehåller också två filmer av Karsten Wedel som gjordes i samarbete med Ole Hjorth - Hjort Anders (1974) och Blank Anders (1976). Samt en CD med inspelningar med Blank Anders som spelats in av Svenskt visarkiv och som heller inte tidigare givits ut tidigare. <br/><br/>Boxen innehåller följande samt fyllig booklet med unika bilder:<br/>CD: Hjort Anders spelar låtar efter Pekkos Per, Bingsjö (1808-1877) och andra spelmän.<br/>CD: Hjort Anders spelar egna kompositioner och låtar efter andra spelmän.<br/>CD: Blank Anders: Hins polska och andra låtar.<br/>DVD: Hjort Anders och Blank Anders på film<br/><br/>Innehåll DVD:<br/>Hjort Anders:<br/>En film om den legendariske spelmannen Hjort Anders Olsson från Bingsjö. Han levde mellan 1865 och 1952 och var, efter Pekkos Per i Bingsjö, den mesta betydande traditionsbäraren av folkmusik. Filmen visar unika bilder av Hjort Anders själv och speglar i övrigt hans person och verk via spelmän som Viksta Lasse, Pekkos Gustaf i Bingsjö, Nils Agenmark och Ole Hjorth.<br/>En film av Karsten Wedel (1973) i samarbete med Ole Hjorth<br/>Foto: John O. Olsson. Ljud: Håkan Lindberg, Björn Öberg. <br/>Produktion: Wedel Film AB för SVT 1<br/><br/>Blank Anders - Spelman från Blecket:<br/>En film om fiolspelmannen Blank Anders, född i Blecket, Rättvik 1904. Blank Anders var en stillsam och tillbakadragen man, men mycket spelglad. Fadern var spelman och modern trallade låtar. Blank Anders blev med sitt fina traditionsrika rättviksspel en inspirationskälla för yngre leksansspelmän. Filmen är inspelad hemma hos Blank Anders i sitt hus i Tibble, Leksand. Medverkar gör också Kungs Levi och Jobs Lasse, som har lyssnat mycket på Blank Anders och spelar många av hans låtar från Blecket och Rättvik. Mellan låtarna småpratar de om olika spelstilar m.m.<br/><br/>En film av Karsten Wedel (1976) i samarbete med Ole Hjorth Foto: John O. Olsson. Ljud: Mats Kihl. Produktion: Wedel Film AB för SVT 1

BOX SET<br/>PHOTOBOOK