Njuta Films

En lönnmördare i gasmask rör sig genom ett mörkt landskap till synes utan slut. De mest depraverade beteenden som mänskligheten uppfunnit passerar i revy under den helvetesvandring som är lönnmördarens uppdrag. Ska han lyckas förstöra detta maskinella inferno?<br/><br/>Mardrömslikt och fullständigt uppslukande är några sätt att beskriva Mad God. Bakom denna fantasmagoriska vision står legendariske effektmakaren och stop-motionanimatören Phil Tippett. Han är känd och älskad världen över för sina bidrag till klassiker som Star Wars, Robocop och Jurassic Park för att bara nämna några tunga poster från ett magnifikt CV. Mad God är ett projekt som funnits i hans tankar sedan 90-talet. Tippett släpper loss fullständigt i en uppvisning av animation som är lika imponerande som depraverad. De extatiska lovorden har fullkomligt haglat över och flertalet kritiker har utnämnt Mad God till ett mästerverk. En mörk vision gjord med en mästares säkra handlag.<br/><br/>-<br/>"Bisarr, fantasieggande och sinnesutmanande animerad stop motion-mardröm" - Hemmabio<br/>"Stirra rakt in i ett misantropiskt vansinne" - Moviezine<br/>"En ångestvrålande surrealistisk mardröm" - Sydsvenskan<br/>-<br/>* * * * "Otroligt att den här filmen existerar" - Roger Ebert.com<br/>* * * * "Utan tvivel en historiskt viktig film" - The Guardian<br/><br/>"Originell med en sorglig ton som berör" - The New York Times<br/>"Mardrömslik och uppslukande konst" - Slant

VINNARE - BÄSTA REGI AV LÅNGFILMSDOKUMENTÄR - SOUTH CINEMATOGRAPHIC ACADEMY FILM & ARTS<br/>VINNARE - BÄSTA FILMAFFISCH - PICASSO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL<br/>NOMINERAD - BÄSTA FILM - WORLD FILM FESTIVAL I CANNES<br/><br/>En suggestiv dokumentär om det kreativa geniet Eugen Semitjov (1923-1987) och hans fascinerande bakgrund. Eugen var på sin tid en celebritet, en framgångsrik och nyskapande serietecknare, reporter, författare och illustratör med rymden som specialitet.<br/><br/>Dokumentären utspelar sig i två parallella tidslinjer: framtiden, där vi får ta del av en storslagen rymdvision skapad av Eugen, och dåtiden, som inleds med att hans far, Vladimir, kämpar för att överleva som flykting i ett främmande land: Sverige.<br/><br/>Det är en tankeväckande filmisk väv som spänner bortom tid och rum, där två generationers kamp och kreativitet speglas mot mänsklighetens största äventyr någonsin: erövringen av rymden.<br/><br/>År 1923 anlände familjen Semitjov till Sverige som flyktingar från Sovjetunionen, utan mat och pengar. Pappa Vladimir, hans höggravida fru, deras två söner och hans gamla mamma kom till Stockholm, och där föddes senare samma år den tredje sonen, Eugen. Svensk kultur skulle senare få en kraftig boost av denna invandrarfamilj!<br/><br/>Pappan, Vladimir Semitjov, blev en oerhört produktiv och uppskattad novellförfattare och samtidigt mellankrigstidens mest betydelsefulla svenska science fiction-författare. Han hjälpte också Mauritz Stiller att tända en av filmens största stjärnor någonsin: Greta Garbo!<br/><br/>Den äldste sonen, Volodja Semitjov, tjänstgjorde som krigskorrespondent under andra världskriget, och blev sedan en framgångsrik manusförfattare. Han skrev bl.a. manus till den svenska långfilm som globalt setts av flest människor genom tiderna: Hon dansade en sommar, filmen som myntade begreppet "den svenska synden".<br/><br/>Yngste sonen, Eugen Semitjov, skapade 1942 den tecknade science fiction-serien Allan Kämpe, som fortfarande är den internationellt sett mest lästa svenska äventyrsserien. Han sadlade sedan om till rymdreporter och kom att resa många varv jorden runt. Han intervjuade astronauter, kosmonauter och rymdforskare, han besökte raketbaser, forskningslaboratorier och observatorier - erfarenheter som resulterade i mängder av originella, fantasifulla och visionära tidningsartiklar, böcker och även tv-program. År 1972 tilldelades Eugen det prestigefyllda Stora Journalistpriset.

Livet kan vara hårt. En dag får de två unga kvinnorna Manu och Nadine nog av hela djävla skiten. Tillsammans ger de sig ut på en destruktiv tripp kantad av brott, sex och våld. Ingen går säker för deras ofokuserade vrede. Det här är en resa som bara kan sluta på ett sätt.<br/><br/>Baise-moi är baserad på Virginie Despentes skandalomsusade roman från 1993. När den skulle filmatiseras tog Despentes hjälp av Coralie Trinh Thi för manus och regi. Bägge hade ett förflutet i porrbranschen. Det var också därifrån de rekryterade merparten av sina skådespelare. Med sin råa blandning av (osimulerat) sex och (simulerat) ultravåld var Baise-moi fokus för kontroverser redan innan premiären. Under det kvartssekel som gått har detta bidrag till millenniesskiftets franska nya extremvåg inte tappat något av sin förmåga att chockera och skaka om tittaren.

Ett muterat virus gör smittade invånare i Taipei till bindgalna, blodtörstiga varelser som mördar helt utan hämningar och misskund. Fast på motsatta sidor av staden när det groteska blodbadet tar sin början försöker det unga paret Kat och Jim att hitta varandra i det fruktansvärda kaoset. Men hur ska de klara det när vardagens gator blivit ett helvete på jorden och en mentalt förvrängd pöbel som lever ut sina sjukaste fantasier på alla de får tag i står mellan dem och återförening?<br/><br/>Debuterade regissören Rob Jabbaz låter sina karaktärer och publiken löpa ett riktigt brutalt gatlopp genom scener som hela tiden höjer insatserna och våldsnivån. Allt byggs upp mot ett blodigt crescendo då inga mörka scenarier lämnats orealiserade i en film som fått även de mest härdade splatterfans att rygga tillbaka. Närvaron blir total på grund av extremt väl genomförda praktiska effekter vilka frammanar bilder av artärfontäner och lemlästningar som inte kommer lämna tittarnas minne i första taget.

Livet var en mardröm. Döden var det grandiosa uppvaknandet. <br/>Av regissören till Irreversible.<br/><br/>Regissören till 2000-talets mest ökända film är tillbaka med ett verk som inte liknar något annat: en känslomässigt omtumlande och visuellt överväldigande mardrömsresa genom liv, död och återfödelse. Prisbelönade Enter the Void är en mörk, men inte desto mindre färgsprakande odyssé sedd genom den döende huvudpersonens hallucinerande ögon. I Tokyos neonupplysta natt blir den unge knarklangaren Oscar skjuten. Vore det inte för hans syster hade historien slutat där. Men Oscar svor en gång att han aldrig skulle överge henne och i takt med att hans kropp dör börjar hans själ en rastlös vandring genom storstadens smutsiga bakgator och minnets mörka korridorer, båda mer förvridna för var minut som går. <br/><br/>Trivia:<br/>Gaspar Noé är en av vår tids mest kontroversiella regissörer. Han slog igenom med Ensam mot alla och gjorde några år senare den kronologiskt omvända rape/revenge-filmen Irreversible - lika omtalad för sitt originella stilgrepp som ökänd för sina kompromisslösa våldsscener. Till manuset för Enter the Void fick han hjälp av sin Bronshästen-belönade partner Lucile Hadzihalilovic - regissören till Innocence. <br/>SAXAT:<br/>"Lyckad, vågad, rentav enastående" / Philadelphia Inquirer<br/><br/>"En bländande och brutal övning i filmiskt gränsöverskridande" / The New York Post<br/><br/>"Virtuos" / Los Angeles Times<br/><br/>"Häpnadsväckande" / The Boston Globe<br/><br/>"Hypnotiserande" / New York Times<br/><br/>"Jag skulle kunna titta på den i dagar utan att tröttna" / The Village Voice

EN ÅKTUR SOM KAN FÖRÄNDRA ETT LIV<br/><br/>Det är en ovanligt dålig dag på jobbet för taxichauffören Charles. Trafikanmärkningar, trasslig ekonomi och skakigt äktenskap hänger över hans huvud som ett mörkt moln. Så stress är bara förnamnet på vad han känner när hans senaste kund insisterar på en lång omväg med flera stopp. Men den eleganta äldre kvinnan i bilen börjar berätta om sitt liv. Madeleines historier ger Charles något annat att tänka på. Irritationen är snart som bortblåst. Taxibilen för det omaka paret på en resa bakåt i tiden som ger nya perspektiv på nuet.<br/><br/>Minnen av olika platser och människor runt Paris är början på en varm vänskap över generationsgränserna i Christian Carions känslosamma, gripande och roliga Madeleine och taxichauffören. Huvudrollsinnehavarna Line Renaud (Jag är inte sömnig, Ring min agent!) och Dany Boon (Micmacs, Murder Mystery) är vänner även i verkliga livet och kemin mellan dem är stark. Tillsammans gör de denna resa genom ett långt liv med både ljusa och mörka passager till en sann njutning som lockar fram både skratt och tårar.<br/><br/>-<br/>* * * * "En underbar film som så mycket mer än en taxifärd" - Aftonbladet<br/>* * * * "Träffar rakt i hjärtat" - Moviezine<br/>* * * * "Ett ömsint och oerhört gripande drama med makalösa skådisprestationer som berör starkt" - HemmabioTidningen<br/>"En film att bli varm i hjärtat av" - Dagen<br/>"Boon och Renaud räcker mer än väl för att hålla uppe en film" - GP<br/>"Hjärtevärmande" - Kulturbloggen<br/>"Välspelad och välgjord" - UNT

Den lilla flickan Mia får varje dag en ställning med tänder av is inmonterade av sin vårdgivare Albert. Hon spenderar sina ändlösa dagar i deras fuktskadade hus någonstans i ett nedslitet mellaneuropa under efterkrigstiden. Regelbundet ringer någon och försäkrar sig om att Mia mår bra. Livet har en grå och förutsägbar rytm. Tills den dag då Albert blir instruerad att Mia måste förberedas för en lång resa.<br/><br/>Dubbelgångare och tidslinjer korsar varandra i en ödesdigert vacker och olycksbådande film av Lucile Hadzihalilovic. Hotet om våld utgör hela tiden ett lågintensivt muller i bakgrunden. Baserad på Brian Catlings kultroman med samma titel. Hadzihalilovic har alltsedan den starka debuten med La bouche de Jean-Pierre utforskat barns utsatthet i en värld som långt ifrån alltid har deras bästa i åtanke. Sitt starkaste och mest magiskt realistiska uttryck fick detta i syskonfilmerna Innocence och Evolution som båda vann fina priser på festivaler runtom i världen. Bland dessa märks en bronshäst för bäst film och foto till Innocence på Stockholms Filmfestival 2004.