Playground

Specialalbumet Splitter Vol 1 är nyinspelningar av låtar han gett till andra artister blandat med starka låtar som inte passade in på de album de skrevs till. <br/><br/>"Det har funnits några låtar som har legat och skavt i min hårddisk", berättar Tomas. "Jag har grämt mig över att de aldrig fick komma ut. Och så fick jag en möjlighet att sjunga in egna versioner av låtar jag gav bort till Freddie Wadling, Rikard Wolff, Sara Zacharias och Bo Kaspers. Just de här låtarna ligger mig väldigt nära hjärtat." <br/><br/>Till CD-utgåvan har Tomas skrivit generösa kommentarer och historier till varje spår. Och det man slås av är att Splitter Vol. 1, med sin tidsresa från sent 90-tal fram till nu, inte alls låter särskilt splittrad. Tomas Andersson Wijs kvalitetskänsla och säregna ton, som långsamt trängt sig allt djupare in i svenskarna, är omisskännlig. <br/><br/>I december 2018 firade Tomas Andersson Wij 20 år som artist med två kronologiska kvällar på Cirkus i Stockholm. Mauro Scocco, Helen Sjöholm, Lars Winnerbäck, Loney Dear, Plura och Jonathan Johansson var några av de artister som hyllade TAW med varsin tolkning ur hans sångskatt.

Albumet är inspelad och mixad i "Almost Heaven Studio", Österlen av Lars Halapi och mastrad av Christofer Stannow/Cosmos Mastering.<br/>All musik och text är skriven av Uno Svenningsson och Lars Halapi.<br/><br/>På albumet medverkar:<br/><br/>Peter Korhonen - trummor<br/>Thomas Axelsson - bas<br/>Lars Halapi - gitarrer, piano, keyboards, slagverk och kör<br/>Anna Törnquist Berggrensson - kör<br/>Malin Törnquist - kör<br/>Sanna Persson Halapi - kör<br/>Ulf Forsberg - violin<br/>Christian Bergqvist - violin<br/>Iskandar Kamilov - violin<br/>Per Sporrong - violin<br/>Torbjörn Bernhardsson - violin

Våren 2019 träffade Andersson Wij Axel Stridbeck Jonsson, Pluras son, gitarrist och kapellmästare. "Det var kul att spela och prata med Axel. Vi har samma musikaliska byggstenar i oss men längtade båda efter ett nytt sorts ljud.", säger Tomas. "Vi började ses i hans studio och lyssnade på The National, Frank Ocean, Whitney, Bon Iver. Vi lyssnade på hiphop och modern R&B och pratade om hur den musiken är arrangerad och mixad. Det glesa och kraftfulla. Rytm, bas och sång i centrum. Med hjälp av många musiker och mycket tid i studion hittade vi en ljudbild som både var stor och intim, en gles väv av akustiska och elektroniska instrument. Och nu började låtarna komma."

Efter Andreas Mattssons briljanta insatser i Så Mycket Bättre 2021 har hela Sverige fått upp ögonen för att han är en av våra mest meriterade och omtyckta låtskrivare, förutom hans karriär som artist i banden Popsicle, Sweet Chariots och Vanessa & The O's. På hans andra soloalbum på svenska hörs en artist som med ett melankoliskt lugn och vemod gräver där han står, med ämnen hämtade från en plats mitt i livet, där man kan minnas missade kärlekar från förr och fundera över hur resten av tiden kan te sig. Albumtiteln "Soft Rock" skvallrar om hur det låter, det är vackert och intimt, det är stillsamt, det är bitvis sprött och skört. Men samtidigt som en varm tröstkram i höstmörkret. På frågan vad som inspirerat honom svarar Andreas Mattsson "livet".

Med sitt sjunde album Kärlek befäster sig Slowgold som en unik och tidlös artist. Amanda Werne låter sig varken dras med i retropastischer eller tillfälliga trender i samtiden, utan utvecklar med varje album sitt eget särpräglade musikaliska landskap. Musiken har kallats drömrock, men låter sig inte begränsas av genrebeteckningar. Rötterna står att finna genom hela rockhistorien, och på detta album framträder Cocteau Twins, Nick Drake, Yo La Tengo, The Cure och Stina Nordenstam. Med mer plats för synth och fler melodiska utsvävningar har Slowgold tagit ett steg vidare från tidigare album och samtidigt ytterligare utkristalliserat det egna soundet. <br/>Albumet är precis som förra skivan Aska inspelat tillsammans med Mattias Glavå, men mixat av Thomas Andrén (Studio Oodion) och Amanda själv. Amanda säger "Pandemin gav mig tid att hitta tillbaka till mig själv, och detta album är sprunget ur en hoppfull känsla inför livet."

Efter att ha tagit Finland till Eurovision-finalen i maj släpper The Rasmus här sitt tionde studioalbum. Delvis inspelat under pandemin, och med tre låtar samskrivna och producerade av<br/>Desmond Child, inklusive fokusspåret "Live And Never Die". Med den låten och en ny line-up är bandet redo att slungas ut i ett djärvt nytt kapitel i sin karriär.<br/><br/>The Rasmus slog igenom stort med världshitten "In The Shadows" 2003 och har alltjämt en stadig karriär i Europa och Sydamerika.

Andra albumet från hyllade finska rockbandet The Holy, som blandar postpunk, Bruce Springsteen och tidiga U2 med Krautrockinfluenser. Deras intensiva konserter har imponerat på publik i Finland, Sverige, Tyskland, UK, Nederländerna, Schwitz, Luxemburg och Österrike.<br/><br/>Singlarna "Twilight of the Idiots" och "The Rocket Song" har föregått albumet, och fått positiva omdömen från The Line Of Best Fit, Clash Magazine, LA Music Critic m fl.