Svenska

GLUTENFRITT BRÖD - TILL HELA FAMILJEN Den här boken är till dig, som är trött på torrt, tråkigt och kladdigt glutenfritt bröd, som smakar starkt av hirs och bovete. Och till dig som är frustrerad över att inte kunna baka ett gott glutenfritt bröd till dina närmaste. Med utgångspunkt från strukturmetoden(c) ger Karina dig en helt ny förståelse för glutenfri bakning. I boken guidas du igenom fyra enkla sätt att baka luftigt och smakrikt glutenfritt bröd, som hela familjen kan samlas runt. Med ett lättförståeligt språk sänker Karina nivån på glutenfri bakning, så att alla kan vara med. När du har läst Knäck koden till glutenfritt bröd och prövat recepten, kommer du att förstå varför ditt glutenfria bröd tidigare blev torrt, smakade illa, sjönk ihop och blev kladdigt. Med den här boken i handen kan du se fram emot luftiga och saftiga glutenfria bröd med god smak, varje gång! om författaren Karina Baagø är en dansk bestsellerförfattare och mamma till ett barn som inte tål gluten, hon lever själv glutenfritt. Sedan 2016 har hon hållit kurser i glutenfri bakning och har gett ut 4 böcker i ämnet. Hon har utvecklat Strukturmetoden(c), som ger ett luftigt glutenfritt bröd varje gång. Med utgångspunkt både från egna erfarenheter och fackkompetens från sin utbildning i kost och hälsa, ger Karina familjer goda råd om vardagen med glutenfri kost på: www.karinabaagoe.dk.

På 70-talet förändrade Alice Cooper populärkulturen. Bandet - för det var ett band - blandade rock med teater, provokation och skräckestetik. Med smink, ormar och sceniska avrättningar skapade de en show som var lika mycket konstprojekt som musik. Gruppen tänjde på gränserna till vad som ansågs vara underhållning. De provocerade, lekte med publikens reaktioner och utmanade konventioner. Framförandet var konfrontativt och showens tema kretsade kring våld, bestraffning, död och återuppståndelse. De "satte pålen i hjärtat på hippiekulturen", som sångaren själv uttryckte det. Varje medlem bidrog till att forma figuren Alice Cooper, men redan år 1975 splittrades bandet. Sångaren Vincent Furnier behöll namnet och fortsatte som soloartist, men allt han gör bottnar i det band han en gång skapade. Det här är den första boken i sitt slag om de tidiga åren i bandet Alice Cooper, skriven av hårdrocksjournalisten Carl Linnaeus.

Exklusivt hos Ginza - Begränsad upplaga.<br/>I mitten av 70-talet sägs det att det fanns mellan 5000 till 6000 aktiva dansband i Sverige. Det säger en hel del.<br/>Visst, några var säkert duos - och några hette väl Sven Johans Svänggäng - men ändå: vilken siffra.<br/>Det var en tid då varje folkpark fylldes av glittrande skjortor och utsvängda brallor. Folk hade kul, dansade, träffade folk - och ibland sin blivande partner.<br/>Reverb på sången, gitarrer, orglar. En trygg basgång och ett tempo från trummorna som bara kändes rätt.<br/>En tid då varje kväll kunde förvandlas till en fest - och varje spelning blev ett minne för livet. Från danspalats till små logar och Folkets Park-banor i... om inte tusentals, så i alla fall nästan.<br/>När jag, tillsammans med Johan som formgivit boken, satte oss ner med detta projekt, gjorde vi det med en djup fascination och kärlek till epoken då Sverige verkligen dansade - och banden lirade 200 gig om året, svettandes i minibussar med en doft av nikotin och fuktiga scenkläder.<br/>Den här boken är en hyllning till just det.<br/>Till genren. Till estetiken. Till bilderna, konsten, glädjen - och galenskapen.<br/>Pär Winberg, författare till boken<br/>Över 600 klassiska och... eh, mindre klassiska orkesterkort.<br/>Dessutom: exklusiva intervjuer med bandmedlemmar, som delar med sig av minnen, unika foton ur privata album och berättelserna bakom korten.<br/>Hur tänkte man när man plåtade orkesterkort? Tänkte man alls? Resultatet är en kavalkad av skratt, frisyrer, poser - och kärlek till musiken.<br/>"Dansbandens Orkesterkort - En del av den svenska musikhistorien"<br/>Uppföljaren till succéboken Dansbandens Skivomslag. En bok för dig som var där - eller önskar att du varit det.

Gitarristen Kenny Håkansson har med sitt unika spel satt ett betydande avtryck i svensk musik. Likt tusentals tonåringar bildade han i mitten av 1960-talet ett band när den brittiska pop- och rockvågen sköljde in över Sverige. Snart tog han steget vidare och utforskade nyfiket olika musikaliska uttryck, inte minst den svenska folkmusiken. <br/><br/>Som tongivande medlem i band som Baby Grandmothers, Mecki Mark Men, Kebnekajse och Dag Vag befann sig Kenny i centrum för en ny, säregen musik som växte fram i brytpunkten mellan 60- och 70-tal &ndash; och som fortfarande lockar nya lyssnare från världens alla hörn. <br/><br/>I bokens historiska berättelse följer Håkan Thörn Kenny Håkanssons musikaliska resa 1965&ndash;1980, den svenska progressiva musikens guldålder. <br/><br/>Fotograf Katarina Despotovic skildrar samtidigt Kenny Håkansson som en intensivt turnerande musiker under 2020-talet. <br/><br/>Förordet är skrivet av M. A. Numminen, finsk musiker och språklig ekvilibrist som först såg Kenny spela på Klubb Filips i Stockholm 1967.<br/><br/>Boken är formgiven av Spektra design.

<em>Vår kokbok</em> gavs ut första gången 1951 och har sedan dess blivit en av Sveriges mest populära kokböcker. Det är inte konstigt, för det är grundkokboken som har allt! Här hittar du både våra klassiska husmansrätter och nyare matinfluenser från hela världen. Den innehåller massor av snabba vardagsmiddagar, festmåltider och bufférätter liksom frukostar, mellanmål, mat- och kaffebröd samt ett kapitel om hur man syltar och saftar. Sist men inte minst en rejäl faktadel med bland annat näringslära, råvaruinformation och matlagningstermer.<br/><br/>Den här jubileumsutgåvan har inte bara ett glänsande yttre, utan också 150 nya recept och cirka 60 nya bilder. Det ekologiska och gröna säsongstänket poängteras ytterligare med ett säsongshjul, där du får inspiration och tips om vilka recept som passar bäst att göra just nu. Med över 1 000 recept är detta den enda kokboken du behöver.

"Den yttersta hemligheten" är Dan Browns överraskande, djärva och oavbrutet underhållande återkomst efter världsfenomen som "Da Vinci-koden", "Änglar och demoner" och "Begynnelse".<br/><br/><br/><br/>Den välrenommerade symbolikprofessorn Robert Langdon reser till Prag för att lyssna till en föreläsning av Katherine Solomon, en framstående forskare i noetisk vetenskap som Langdon nyligen inlett ett förhållande med. Katherine är på väg att ge ut en banbrytande bok om det mänskliga medvetandet, som hotar att vända upp och ned på århundraden av etablerad kunskap. Men ett brutalt mord får resan att ta en kaotisk vändning, och plötsligt är både Katherine och manuskriptet försvunna.<br/><br/><br/><br/>Langdon inser att han blivit måltavla för en mäktig organisation som verkar i det fördolda, och han jagas samtidigt av en kallsinnig förövare som tycks sprungen ur Prags uråldriga mytologi. Medan spelplanen expanderar till London och New York söker Langdon desperat efter Katherine - och efter svar. Det blir en gastkramande kapplöpning genom den futuristiska vetenskapens och den mystiska folktrons olika världar, en jakt som leder Langdon till en chockerande upptäckt om ett topphemligt projekt som för alltid ska förändra hur vi ser på det mänskliga medvetandet.

I<i> Mikael Wiehes amerikanska sångbok</i> återfinns alla Mikael Wiehes klassiska tolkningar av de allra största amerikanska artisterna som Bob Dylan, Leonard Cohen, Tom Waits och några till - i en vacker, illustrerad utgåva. Det är sånger som Wiehe själv spelat in men också texter han översatt på uppdrag av andra.<br/><br/>Artister som Ebba Forsberg, Totta Näslund, Plura Jonsson, Tommy Körberg och Rikard Wolff har alla sjungit in minnesvärda och vackra tolkningar av Mikael Wiehe.<br/><br/>Förutom tolkningarna finns här också en stor intervju med Mikael Wiehe där han förklarar sin kärlek till de amerikanska artister vars låtar han valt ut. Han berättar även om det livgivande samarbete han genom åren haft med de svenska artister som sjungit in hans tolkningar. I efterordet förklarar han också hur han går tillväga när han översätter dessa monument från musikhistorien.<br/><br/><i>Mikael Wiehes amerikanska sångbok</i> kan med fördel läsas från pärm till pärm som en rejäl diktsamling - men förstås kan den, precis som titeln anger, användas som sångbok. Sjung, sjung, sjung - klassikerna förtjänar att finnas samlade på svenska. Och de tål att sjungas av oss alla.