PC

Tänk vad många människor vi möter varje dag som döljer något fruktansvärt under ytan... <br/><br/>Simon Heldegård är en nyexaminerad kriminolog som börjar på Kalla fall-enheten i Sundsvall. Hans första fall är Fredrik Ståhl, vars nakna kropp hittades i en snödriva för tio år sedan. Simon är en outsider och får snabbt fiender i polishuset. Dessutom hotas gruppen av nedläggning om de inte löser fallet snart, och tiden är knapp. <br/><br/>Samtidigt vaknar kidnappade Ebba upp i Kolonin där Överhuvudet ger henne två val: slaveri eller döden. Simon vägrar ge upp. Med sin intelligens och oväntad hjälp finner han en ny ledtråd. <br/><br/>Spåret leder honom till en vålnad som stjäl människor mitt framför näsan på polisen och gör dem till slavar i sitt skräckvälde. Nu måste Simon ensam stoppa mördaren innan Kalla fall-enheten läggs ner och Ebba blir ytterligare ett olöst försvinnande.

<p>Skivbacken består av 32 intervjuer med kända rockartister som alla tar sin utgångspunkt i en gul drickaback fylld med vinylplattor. Detta lockbete visar sig få de vinylälskande rockstjärnorna att tända till rejält. De öppnar upp sig och delar med sig av historier och anekdoter som kanske aldrig förr. </p><p>Det började med Slash i Guns N 'Roses. </p><p>När han fick se skivbacken framför sig på Lydmar Hotel i Stockholm blev han som besatt. Han började genast att ivrigt blädd­ra i skivhögen. När han återfann egna favoritplattor eller sådana som på olika sätt påverkat honom gick han igång på alla växlar. Han delade med sig av minnen och åsikter och tycktes aldrig vilja sluta. När skivbolagets personal ville avbryta intervjun viftade han bort dem ... </p><p>Till slut sammanfattade Slash med ett leende på läpparna: »Dagens bästa intervju!« </p><p>Då förstod journalisten Jörgen Holmstedt och fotografen ­Stefan Boman att deras originella intervjuknep var en succé. Det blev starten på den populära ar­tikelserien »Skivbacken« i Rock'n'Roll Magazine. Nu kommer för första gången ett urval av dessa intervjuer i bokform. </p><p>I Skivbacken intervjuas bandmedlemmar från Guns N 'Roses, Zombies, Eldkvarn, Sweet, Slade, Thin Lizzy, Europe, ZZ Top, Uriah Heep, Hanoi Rocks, UFO, KSMB, Status Quo, Deep Purple, Saxon, Motörhead, D-A-D, Hep Stars, Tages, Iron Maiden, Pretty Things, Nationalteatern, Ten Years After, Sator, Rival Sons, Ghost och Hellacopters. </p><p>I Skivbacken intervjuas soloartisterna John Holm, Uli Jon Roth, Jerry Williams, Suzi Quatro, Alice Cooper, Pugh Rogefeldt, Mikael Rickfors, Dan Hylander och Little Steven.</p><p></p><p>Jörgen Holmstedt är musikjournalist för bl.a. Sweden Rock Magazine och Nostalgia. Han ligger bakom tv-sända dokumentärer om Gary Moore och Thin Lizzy. År 2010 utgav han Boken om OKEJ: 80-talets största poptidning. Stefan Boman har arbetat som skrivande reportagefotograf i fackpress i över 40 år med musik och motor som specialitet. De senaste 25 åren har han varit knuten till Förlags AB Albinsson &amp; Sjöbergs specialtidningsförlag.</p>

<em>Vår kokbok</em> gavs ut första gången 1951 och har sedan dess blivit en av Sveriges mest populära kokböcker. Det är inte konstigt, för det är grundkokboken som har allt! Här hittar du både våra klassiska husmansrätter och nyare matinfluenser från hela världen. Den innehåller massor av snabba vardagsmiddagar, festmåltider och bufférätter liksom frukostar, mellanmål, mat- och kaffebröd samt ett kapitel om hur man syltar och saftar. Sist men inte minst en rejäl faktadel med bland annat näringslära, råvaruinformation och matlagningstermer.<br/><br/>Den här jubileumsutgåvan har inte bara ett glänsande yttre, utan också 150 nya recept och cirka 60 nya bilder. Det ekologiska och gröna säsongstänket poängteras ytterligare med ett säsongshjul, där du får inspiration och tips om vilka recept som passar bäst att göra just nu. Med över 1 000 recept är detta den enda kokboken du behöver.

På 70-talet förändrade Alice Cooper populärkulturen. Bandet - för det var ett band - blandade rock med teater, provokation och skräckestetik. Med smink, ormar och sceniska avrättningar skapade de en show som var lika mycket konstprojekt som musik. Gruppen tänjde på gränserna till vad som ansågs vara underhållning. De provocerade, lekte med publikens reaktioner och utmanade konventioner. Framförandet var konfrontativt och showens tema kretsade kring våld, bestraffning, död och återuppståndelse. De "satte pålen i hjärtat på hippiekulturen", som sångaren själv uttryckte det. Varje medlem bidrog till att forma figuren Alice Cooper, men redan år 1975 splittrades bandet. Sångaren Vincent Furnier behöll namnet och fortsatte som soloartist, men allt han gör bottnar i det band han en gång skapade. Det här är den första boken i sitt slag om de tidiga åren i bandet Alice Cooper, skriven av hårdrocksjournalisten Carl Linnaeus.

Exklusivt endast hos Ginza! Begränsat antal.<br/><br/>Det här är berättelsen om en stor del av Sveriges musikhistoria.<br/>Dansbanden och deras omslag. Är de geniala? Eller är de bara gräsliga? Eller är de helt enkelt bara charmiga och ett tidsdokument över en tid då temat "less is more" inte existerade? Vad var det egentligen som fick banden att ha kostymer och jeans med revär och skjortkragar som var 2 decimeter långa. Var hittade man kläderna? Vem sydde dom. Var banden tvungna att dra<br/>upp brallorna så det allra heligaste putade åt alla möjliga håll?<br/>Denna bok är en hyllning till genren. Till estetiken. Bilderna. Tankarna. Konsten.<br/>Boken innehåller 300 klassiska omslag från eran. Intervjuer med några medlemmar från banden samt med några av männen som drev skivbolag. Hur tänkte dom? Tänkte de alls? Vad har de för några roliga minnen och anekdoter kring omslagen?<br/>Varmt välkomna till "En del av den svenska musikhistorien. Dansbandens Skivomslag".

Exklusivt hos Ginza - Begränsad upplaga.<br/>I mitten av 70-talet sägs det att det fanns mellan 5000 till 6000 aktiva dansband i Sverige. Det säger en hel del.<br/>Visst, några var säkert duos - och några hette väl Sven Johans Svänggäng - men ändå: vilken siffra.<br/>Det var en tid då varje folkpark fylldes av glittrande skjortor och utsvängda brallor. Folk hade kul, dansade, träffade folk - och ibland sin blivande partner.<br/>Reverb på sången, gitarrer, orglar. En trygg basgång och ett tempo från trummorna som bara kändes rätt.<br/>En tid då varje kväll kunde förvandlas till en fest - och varje spelning blev ett minne för livet. Från danspalats till små logar och Folkets Park-banor i... om inte tusentals, så i alla fall nästan.<br/>När jag, tillsammans med Johan som formgivit boken, satte oss ner med detta projekt, gjorde vi det med en djup fascination och kärlek till epoken då Sverige verkligen dansade - och banden lirade 200 gig om året, svettandes i minibussar med en doft av nikotin och fuktiga scenkläder.<br/>Den här boken är en hyllning till just det.<br/>Till genren. Till estetiken. Till bilderna, konsten, glädjen - och galenskapen.<br/>Pär Winberg, författare till boken<br/>Över 600 klassiska och... eh, mindre klassiska orkesterkort.<br/>Dessutom: exklusiva intervjuer med bandmedlemmar, som delar med sig av minnen, unika foton ur privata album och berättelserna bakom korten.<br/>Hur tänkte man när man plåtade orkesterkort? Tänkte man alls? Resultatet är en kavalkad av skratt, frisyrer, poser - och kärlek till musiken.<br/>"Dansbandens Orkesterkort - En del av den svenska musikhistorien"<br/>Uppföljaren till succéboken Dansbandens Skivomslag. En bok för dig som var där - eller önskar att du varit det.

Gitarristen Kenny Håkansson har med sitt unika spel satt ett betydande avtryck i svensk musik. Likt tusentals tonåringar bildade han i mitten av 1960-talet ett band när den brittiska pop- och rockvågen sköljde in över Sverige. Snart tog han steget vidare och utforskade nyfiket olika musikaliska uttryck, inte minst den svenska folkmusiken. <br/><br/>Som tongivande medlem i band som Baby Grandmothers, Mecki Mark Men, Kebnekajse och Dag Vag befann sig Kenny i centrum för en ny, säregen musik som växte fram i brytpunkten mellan 60- och 70-tal &ndash; och som fortfarande lockar nya lyssnare från världens alla hörn. <br/><br/>I bokens historiska berättelse följer Håkan Thörn Kenny Håkanssons musikaliska resa 1965&ndash;1980, den svenska progressiva musikens guldålder. <br/><br/>Fotograf Katarina Despotovic skildrar samtidigt Kenny Håkansson som en intensivt turnerande musiker under 2020-talet. <br/><br/>Förordet är skrivet av M. A. Numminen, finsk musiker och språklig ekvilibrist som först såg Kenny spela på Klubb Filips i Stockholm 1967.<br/><br/>Boken är formgiven av Spektra design.