Dylan Bob

Dylan Bob: Greatest hits vol 3 1962-66 [CD]

Under ca ett års tid 1965-66, släppte Bob Dylan tre av historiens bästa album. Är man i form då? Efter "Bringing it all back home" och "Highway 61 revisited" kom "Blonde on blonde". På ett år! Bob Dylan var fylld av energi och experimentlusta. "Blonde on blonde" innehåller en bländande blandning av garage, blues, country, rock och folk. Robbie Robertson och de andra grabbarna från The Band är med och spelar, och Dylan har magnifika ordlekar på detta enormt djupa album som var kulmen på hans elektriska rock'n'roll period. Han skulle aldrig mer släppa ett studioalbum som rockade så här hårt, eller som var lika sinnesvidgande.

Han pluggade in gitarren redan på föregångaren "Bringing it all back home" och på "Highway 61 revisited" skapade han ett mästerverk som fortfarande nämns som ett av de bästa album som gjorts. Bob Dylan har givetvis gjort fler som är kandidater, men denna går aldrig att gå förbi. De hängivna akustisk-folkmusik-fantasterna som haft Dylan som husgud och som fortfarande hade förhoppningar om att få honom tillbaka insåg här att det var kört. Dylan exploderar i låtar med allt från folk-rock till blues och ren garage-rock. Han var här i sitt livs form och året efter kom "Blonde on blonde". Vilken som är bäst av dessa tre kan man skriva tre doktorsavhandlingar om, men frågan är om inte "Highway 61" ändå är stråt vassare än de övriga.

Efter att har sprutat ut mästerverk under 60-talet, var första halvan av 70-talet en något ojämn period för Bob Dylan. Då - 1975 - damp helt plötsligt "Blood on the tracks" ner. Här återfann han sin forna styrka, och till och med överträffade den. Albumet är ganska bittert, sorgset, ångerfyllt och samtidigt fridfullt. Helt i sin ordning, eftersom Dylan's album ofta på ett ärligt sätt speglat känslan han haft vid inspelningen. Och "Blood on the tracks" kom i kölvattnet av hans äktenskaps sammanbrott. Låtarna är både klarögda och sentimentala, vackra och melankoliska. Och de är starka - de tillhör de bästa han skrivit. Albumet rankas tillsammans med "Highway 61" och "Blonde on blonde" som ett av Dylan's tre bästa.<br/><br/>Genom sin häpnadsväckande karriär har Bob Dylan gjort fler tvära kast än någon annan artist. Ingen av dessa förändringar är mer påtaglig än skapandet av "Blood on the tracks". Albumet är en produkt av Bob Dylan's kamp under uppbrottet av hans åttaåriga äktenskap med Sara. Albumet är djupt rotat i livets mörka sida, fyllt med vrede, plåga, bitterhet, sorg och, stundtals, brutalitet. "Blood on the tracks" är ett ganska lågmält, akustisk-baserat album och det är soundet av en artist med förnyad styrka. Dylan gjorde mer influensrika album än detta, men frågan är om han någonsin gjort något bättre.

180 gram vinyl.<br/><br/>Dylans andra studioalbum från 1963 är en klassiker. Innehåller fantastiska låtar såsom "Blowin' In The Wind", "A Hard Rain's a-Gonna Fall" och "Don't Think Twice It's All Right".

Disc One of Travelin' Thru, 1967 - 1969: The Bootleg Series Vol. 15 finds Dylan in Columbia's Studio A in Nashville recording alternate versions of compositions written for John Wesley Harding (October 17 and November 6, 1967) and Nashville Skyline (February 13-14, 1969) while introducing a new song "Western Road" (a Nashville Skyline outtake). <br/><br/>Discs Two and Three of Travelin' Thru are centered around Dylan's collaborations with American music icon Johnny Cash including the much sought-after Columbia Studio A sessions and on-stage performances at the Ryman Auditorium (May 1, 1969) for the recording of the premiere episode of The Johnny Cash Show (originally broadcast on ABC-TV on June 7, 1969).<br/><br/>Disc Three closes with tracks recorded on May 17, 1970 with Grammy Award-winning bluegrass banjo legend Earl Scruggs for the PBS television special, "Earl Scruggs: His Family and Friends" (originally aired January 1971).<br/><br/>1967 saw a profound and surprising transformation in Bob Dylan's musical evolution. With contemporary pop culture becoming increasingly baroque, surreal and psychedelic in the wake of Dylan's 1965-66 cutting edge trilogy, Bringing It All Back Home/Highway 61 Revisited/Blonde On Blonde, the artist withdrew from public view following a motorcycle accident in July 1966. He'd recorded Blonde On Blonde with a full-band in Nashville in February 1966 but, when it came time to record its follow-up in the fall of 1967, he opted for a simple trio--Dylan (guitar, vocals, harmonica), Charlie McCoy (bass) and Kenneth Buttrey (drums)--to create a sublime minimal sound. <br/><br/>In his liner notes for Travelin' Thru, Colin Escott writes, "Talking to journalist Matt Damsker about the sound of John Wesley Harding, Dylan said, 'I didn't know how to record the way other people were recording, and I didn't want to... I just didn't think all that production was necessary.' He also went for lyrical economy. 'What I'm trying to do now is not use too many words,' he said. 'There's no line you can stick your finger through. There's no blank filler.'"<br/><br/>Dylan returned to Columbia Studio A in February 1969 to work on Nashville Skyline. <br/>"Bob asked me to be a guest on the album," Johnny Cash said later, "and I went to the studio and they just turned on the recorder for about two hours." Columbia Studio A hosted two Dylan-Cash sessions: February 17 and 18, 1969 with a band that included rock 'n' roll pioneer Carl Perkins playing guitar on six tracks (including his own composition, "Matchbox"). One of the more intriguing sonic discoveries on Travelin' Thru is "Don't Think Twice, It's Alright/Understand Your Man," as two singular singer/songwriters pay mutual compositional and vocal tribute to each other.<br/><br/>The full-day Dylan-Cash duet session included the first known version of "Wanted Man" and the only version of the song ever sung by Dylan. The following week, Cash made it the opening song at his San Quentin concert. The session provides insight into the shared sensibilities of Dylan and Cash through a variety of covers including two Jimmie Rodgers medleys.<br/><br/>When The Johnny Cash Show was scheduled to debut in June 1969, the host offered Bob Dylan a guest slot on the first show. In the days before and after The Johnny Cash Show taping, Dylan was working on the album that emerged more than a year later as Self Portrait. For the May 3 Self Portrait session, guitarist Fred Carter was brought in to augment Dylan's usual Nashville band. The "Folsom Prison Blues" and "Ring of Fire" recorded that day are available for the first time on Travelin' Thru.<br/><br/>Although only one duet with Johnny Cash ("Girl from the North Country") appears on Dylan's original Nashville Skyline album, Cash penned the album's Grammy Award-winning liner notes. A month after Nashville Skyline was released, Dylan made his first live TV appearance in five years on The Johnny Cash Show; that performance is also included here.

Bob Dylan spelade in sin debutskiva 1962, men det var ändå 1963 som det hela började på allvar, när "The freewheelin' Bob Dylan" släpptes. Allt är klassiskt med detta album, allt från omslaget till sista tonen i musiken. Det är svårt att överblicka betydelsen av denna klassiker. Bob Dylan var 22 år och hade ändå förmågan att skriva texter som lika gärna kunde komma från en gammal vis mans penna. Om man bortser från två fina covers är allt skrivet av Dylan själv. Detta är rik musik som tillhör den bästa musik som gjordes under 1900-talet.<br/><br/>Plattan hamnade på plats 97 på Rolling Stone's lista över historiens 500 bästa album.