Studio S

Äntligen återkommer Akira Kurosawas mästerliga samurajfilmer på den svenska marknaden efter att ha varit borta under alltför lång tid! Och denna gång är mästerverken digitalt nyrestaurerade med briljant kvalitet! Samlingen innehåller filmerna; Demonernas port (1950), De sju samurajerna (1954), Blodets tron (1957), Den vilda flykten (1958), Yojimbo - Livvakten (1961) och Sanjuro (1962).<br/><br/>Filmerna ges ut tillsammans med en drös bonusmaterial.

GÖSTA EKMANS MEST ÖNSKADE FILMER ÄNTLIGEN PÅ DVD!<br/><br/>Studio S hedrar Gösta Ekmans minne med att ge ut hans sex mest efterfrågade filmer - varav fem aldrig tidigare utgivna på dvd - som bekräftar vilken bredd Gösta hade som både tokrolig komiker och karaktärsskådespelare. Leve Gösta!<br/><br/>Högt älskad och klassad som en nationalklenod har Gösta Ekman en självklar plats i våra hjärtan. Släktskapet med farfar Gösta Ekman d.ä. och pappa Hasse Ekman fick honom att konstatera att han "var kändis redan som spermie", men givetvis var det hans enorma charm och begåvning som gjorde att han snabbt blev inskriven bland de största namnen i svensk nöjeshistoria.<br/><br/>Boxen innehåller följande filmer:<br/><br/><b>Yngsjömordet</b> (1966)<br/>Morddrama som skakade Sverige 1889 då den 22-åriga Hanna Johansdotter mördades av sin man och svärmor, som länge levt i ett incestuöst förhållande. Av Arne Mattsson med Gunnel Lindblom, Gösta Ekman och Christina Schollin.<br/><br/><b>En vandring i solen</b> (1978)<br/>Gripande om en sportjournalist som reser till Cypern för att dränka sorgerna efter sitt havererade äktenskap. Reseledaren Marion blir hans livboj. Baserad på en roman av Stig "Slas" Claesson. Av Hans Dahlberg med Gösta Ekman, Inger Lise Rypdal, Irma Christensen, Margaretha Krook och Sif Ruud.<br/><br/><b>En kärleks sommar</b> (1979)<br/>En gift tvåbarnsfar får problem då han förälskar sig i en yngre kvinna och slits mellan kärleken till älskarinnan och vardagslivet med hustrun. Av Mats Arehn med Gösta Ekman, Maria Andersson, Anita Ekström och Kjell Bergqvist.<br/><br/><b>Mannen som blev miljonär</b> (1980)<br/>Thrillerkomedi där två skurkar kidnappar statsministerns dotter och begär en fet summa pengar och frigivning av en terrorist i lösen. Av Mats Arehn med Gösta Ekman, Brasse Brännström, Allan Edwall och Björn Gustafson.<br/><br/><b>Kalabaliken i Bender</b> (1983)<br/>Påkostad produktion i historisk inramning om Karl XII och den strid som blossade upp i Bender 1713 när turkarna försökte bli av med den svenska armén. Av Mats Arehn med Lasse Åberg, Brasse Brännström och Gösta Ekman.<br/><br/><b>Dödspolare</b> (1985)<br/>När Tobbe vaknar upp bakfull efter en vild fest hittar han en död kvinna i sin lägenhet. Tillsammans med sin kompis Bertil försöker han göra sig av med liket, men vem är egentligen skyldig till hennes död? Av Mats Arehn med flera. Med Gösta Ekman, Sten Ljunggren och Gunnar "Knas" Lindkvist.

Hasse Ekman framstod som något av ett fenomen under sin långa, produktiva karriär. Nyskapande och orädd var han en filmisk pionjär på många områden. Han skrev manus, regisserade och skådespelade och lyckades vilken genre han än gav sig på. Trots detta hamnade han ofta i skuggan av Ingmar Bergman och inte förrän de senaste åren har hans filmgärning höjts till de proportioner som den förtjänar. 2015 visades tio av hans filmer i en retrospektiv på Museum of Modern Art i New York, en ära som förunnats få svenskar.<br/>Studio S är stolta över att äntligen kunna samla några av Hasses viktigaste filmer i en maffig box med unikt extramaterial och kärlek till en av Sveriges duktigaste filmskapare.<br/>Samtliga sex filmer släpps för första gången på dvd.<br/><br/>Medan porten var stängd (1946)<br/>En episodfilm om hyresgästerna i ett hus och vad som händer dem under en natt. En stor del av Sveriges dåvarande skådespelarelit medverkar. Med Tollie Zellman, Olof Winnerstrand, Inga Landgré och Hasse Ekman. Filmen är digitalt restaurerad av Svenska Filminstitutet.<br/><br/>Hjärter Knekt (1950)<br/>Baserad på Sven Stolpes roman "Världen utan nåd" och med Hasse Ekman själv i huvudrollen som ytlig förförare ur överklassen. Med Hasse Ekman, Margareta Fahlén och Eva Dahlbeck.<br/><br/>Den vita katten (1950)<br/>På sin tid ansedd som något av en skandalfilm. Med ämnen som mörka sexuella begär och kokainmissbruk fick den en arg recensent att hävda att Hasse Ekman "prostituerade sig med förut okänd cynism". Med Alf Kjellin, Eva Henning och Sture Lagerwall.<br/><br/>Gabrielle (1954)<br/>En film om svartsjuka och kärlek i ett äktenskap präglat av misstro, delvis inspirerad av regissörens eget liv. Med Hasse Ekman, Eva Henning och Birger Malmsten.<br/><br/>Jazzgossen (1958)<br/>Nostalgisk orientering i Sveriges nöjeshistoria från 1920-talet fram till 1940-talet som vid inspelningen kostade närmare en miljon kronor att spela in! Med Hasse Ekman, Maj-Britt Nilsson, Elof Ahrle och Karl Gerhard. Filmen är digitalt restaurerad av Svenska Filminstitutet.<br/><br/>Stöten (1961)<br/>Denna hårdkokta historia om en kupp på en galoppbana gjordes efter manus av skådespelaren Jan-Olof Rydqvist. Med Gunnar Hellström, Tor Isedal, Nils Hallberg och Maude Adelson.

4 FILMER FRÅN DE STÖRTSKÖNA 1970- OCH 1980-TALEN!<br/><br/>CAPTAIN AMERICA * CAPTAIN AMERICA II HOWARD THE DUCK * HULKEN & DAREDEVIL<br/><br/>Tighta trikåer, gröna muskler och en intergalaktisk rymdanka samsas i denna supersamling, som är garanterat fri från vår tids datafusk. Vår värd är MARVEL, världens i särklass största superhjältebolag inom serie- och filmvärlden som fött fram legender (utan superkrafter, men med superfantasi!) som Stan Lee, Jack Kirby och Steve Ditko. Ladda med Nickel och AKO-cola och njut av fyra vrålsköna 1970- & 1980-talssuccéer som lade grunden till Marvels storhet. Två av dem aldrig tidigare utgivna på DVD!<br/><br/>CAPTAIN AMERICA (1979)<br/>Efter att närapå ha mördats av spioner injiceras marinsoldaten Steve Rogers, spelad av Reb Brown, med ett hemligt serum som ger honom superkrafter. Captain America är född!<br/><br/>CAPTAIN AMERICA II: DEATH TOO SOON (1979)<br/>Vår hjälte får i uppdrag att stoppa den galne General Miguel, spelad av Christopher Lee, som planerar att förgifta USA med ett serum som påskyndar åldrandet med rasande fart.<br/><br/>HOWARD THE DUCK (1986)<br/>George Lucas-producerad storfilm om en kaxig anka från en galax långt, långt härifrån som super, svär och bekämpar rymdmonster. Lea Thompson och Tim Robbins hjälper till.<br/><br/>HULKEN OCH DAREDEVIL (1989)<br/>Dr. Banner (Bill Bixby) alias Hulken (Lou Ferrigno) får oväntad hjälp av självaste Daredevil (Rex Smith) att bekämpa storskurken Kingpin (John Rhys-Davies).

Adamant-triptyken är en ögonöppnare - både hjärtskärande och hoppingivande - som påminner oss om vad det innebär att vara människa och förändrar vår syn på världen! <br/>Nicolas Philiberts Adamant-triptyk består av tre djupgående dokumentärfilmer som medkännande skildrar livet inom psykiatrivården i tre olika miljöer i Paris. Den första filmen berättar om det unika flytande dagcentret Adamant på La Seine, den andra följer patienter inlagda på två vårdavdelningar, Averroès och Rosa Parks, på Esquirol-sjukhuset och i den avslutande filmen görs hembesök hos brukarna i deras egna lägenheter. Nicolas Philibert visar med en öm, humanistisk blick både på inre skörhet, motståndskraft, kreativitet och gemenskap. <br/><br/>Ombord på Adamant<br/>Adamant är ett unikt dagcenter beläget ombord på en stor husbåt i hjärtat av Paris. Aktiviteterna som erbjuds förankrar brukarna i tid och rum och hjälper dem att återfå och hålla uppe sin livsvilja. En vänlig, upplysande och engagerande film som bjuder in oss till det mikrokosmos som är Adamant. Här kan vi, som en av brukarna föreslår, inleda morgonen med att bestämma oss för att ha en bra dag.<br/><br/>Inlagd på Averroès & Rosa Parks<br/>I det andra kapitlet i Nicolas Philiberts triptyk återser vi några av brukarna från Adamant när de har svårare perioder och är inlagda i sluten psykiatrivård. Genom samtal och möten öppnas dörrar till människans mest sårbara rum; deras inre världar fyllda av rädslor och drömmar. Nicolas Philibert väver mästerligt samman humor, värme och djup i en gripande skildring av livet i samhällets utkant och personer som inte bara är patienter, utan människor med historier som berör oss alla. <br/><br/>Skrivmaskinen och annan huvudbry<br/>I det sista kapitlet av Nicolas Philiberts triptyk följer vi några hantverkare och vårdare vars uppsökande verksamhet och arbete består i att besöka brukarna i deras egna lägenheter. Där kämpar de med mycket konkreta vardagsproblem - en trasig skrivmaskin, en trilskande CD-spelare eller andra livsnödvändiga prylar som gått sönder. Nicolas Philibert bjuder, med ett avskalat, nästan hantverksmässigt förhållningssätt, på en unik resa där små, vardagliga trassel blir en väg mot djupare förståelse av livet självt. Med värme, humor och en känsla för det mänskliga fångar han ögonblick som berör - en påminnelse om att vi alla bär på våra egna maskiner som behöver lagas.<br/> <br/>Nicolas Philibert<br/>Nicolas Philibert är en av de största dokumentärfilmarna vi har idag. Arbetssättet handlar om att komma så nära dem han skildrar som möjligt. Philiberts observationer sträcker tålmodigt ut sig i tiden och motiveras av ett genuint och smittande intresse av att förmedla allt som rör de människor han vill dokumentera. Hans arbetsmetod väcker tillit hos folk, även hos de som kan ha god anledning att vara misstänksamma. För Philibert är filmskapandet en upptäcktsresa han ger sig ut på med en stor portion ödmjukhet i bagaget.<br/> <br/>Ombord på Adamant vann Guldbjörnen på Berlinale 2023!<br/><br/><br/>OMBORD PÅ ADAMANT<br/><br/>VINNARE - GULDBJÖRNEN - 73:E BERLINALE 2023<br/>L'Adamant är ett unikt dagcenter beläget ombord på en stor husbåt på Seinefloden i hjärtat av Paris. Hit välkomnas vuxna med mentala funktionsvariationer. Vården som erbjuds förankrar brukarna i tid och rum samt hjälper dem att återfå och hålla uppe sin livsvilja. Personalen som driver verksamheten kämpar med alla till buds stående medel mot det sönderfall och den avhumanisering som drabbat den psykiatriska vården.<br/><br/>Nicolas Philibert är en av de största dokumentärfilmarna vi har idag. Arbetssättet handlar om att komma så nära dem han skildrar som möjligt. Oavsett om det gäller en orangutang, som i Nénette (2010), eller människor som i Radiohuset (2013). Philiberts observationer sträcker tålmodigt ut sig i tiden och motiveras av ett genuint och smittande intresse av att förmedla allt som rör de människor han vill dokumentera. Tillit är alltid centralt för dokumentärfilmare, och tillit är något Philiberts arbetsmetod väcker hos folk, även hos de som kan ha god anledning att vara misstänksamma. För Philibert är filmskapandet en upptäcktsresa han ger sig ut på med en stor portion ödmjukhet i bagaget. Den här vänliga, upplysande och engagerande filmen bjuder in oss till det mikrokosmos som är l'Adamant. Här kan vi, som en av brukarna föreslår, inleda morgonen med att bestämma oss för att ha en bra dag.<br/><br/>-<br/>* * * * "Stark närvaro" - DN<br/>* * * * "Modigt, ärligt och härligt" - Nöjesguiden<br/>* * * * "Stark och berörande film om kulturens läkande kraft" - Kulturbloggen<br/>* * * * "Låter oss se människan bortom diagnosen" - Sydsvenskan<br/><br/>"Som åskådare sitter du lika ofta med ett leende på läpparna, som med gråten i halsen. Den känslan kan bara en skarpsinnig och oerhört empatisk dokumentärfilmare skapa." - Socionomen<br/><br/>-<br/>* * * * * "Enastående" - Les Echos<br/>* * * * "Lysande dokumentär" - Le Figaro<br/>* * * * "Regissören gör en mottagning för mental ohälsa till ett kungarike" - Le Monde<br/>* * * * "Monumentalt humanistisk film" - Premiere<br/><br/>"Empatisk och lysande" - L'Humanité<br/>"Gjord med djup och intelligent blick" - Les Inrockuptibles<br/>"En storartad resa" - Télérama<br/>"Varm och politisk dokumentär" - L'Obs<br/><br/><br/>TILLBAKA TILL ADAMANT - INLAGD PÅ AVERROÈS & ROSA PARKS<br/>I det andra kapitlet i Nicolas Philiberts triptyk efter Guldbjörnsvinnaren Ombord på Adamant, följer vi patienter och vårdare på två psykiatriska enheter vid Esquirol-sjukhuset i Paris. Genom samtal och möten avslöjas patienternas inre världar - fyllda av rädslor, drömmar och en kamp för värdighet - i en vårdmiljö som kämpar mot resursbrist. Philibert fångar en psykiatri som fortfarande lyssnar, mitt i ett samhälle som ofta glömmer.<br/><br/>Tillbaka till Adamant- inlagd på Averroès & Rosa Parks öppnar dörrar till människans mest sårbara rum! Nicolas Philibert väver mästerligt samman humor, värme och djup i denna gripande skildring av livet i samhällets utkant. Här möter du personer som inte bara är patienter, utan människor med historier som berör oss alla. Det är en ögonöppnare - både hjärtskärande och hoppingivande - som påminner oss om vad det innebär att vara människa och förändrar vår syn på världen!<br/><br/>-<br/>* * * * * "Visar dem som vi placerar i utkanten av vår sociala ordning som mer trasiga, mer instabila versioner av oss själva." - Cahiers du Cinéma<br/>* * * * * "Nicolas Philibert håller upp en spegel framför oss" - Les Inrockuptibles<br/>* * * * * "En dokumentär om hjärtskärande mänsklighet." - Ouest France<br/>* * * * "Omtumlande och galet mänskligt." - Bande à part<br/>* * * * "En underbar hyllning till vårdgivarna." - La Croix<br/>* * * * "En rörande film om värdighet och mänsklighet." - Le Parisien<br/>* * * * "Oförglömlig" - Télérama<br/><br/><br/>TILLBAKA TILL ADAMANT - SKRIVMASKINEN OCH ANNAN HUVUDBRY<br/>I det sista kapitlet av Nicolas Philiberts hyllade triptyk, som inleddes med Ombord på Adamant och fortsatte med Tillbaka till Adamant - inlagd på Averroès & Rosa Parks, följer vi några hantverkare och vårdare vars uppsökande verksamhet och arbete består i att besöka patienter som bor i eget boende. Alla kämpar de med mycket konkreta vardagsproblem - en trasig skrivmaskin, en trilskande CD-spelare eller andra livsnödvändiga prylar som gått sönder. En gripande berättelse om människor i samhällets utkant vars liv formats av både inre skörhet och stor kreativitet.<br/><br/>Nicolas Philibert bjuder, med ett avskalat, nästan hantverksmässigt förhållningssätt, på en unik resa där små, vardagliga trassel blir en dörr till djupare förståelse av livet självt. Med värme, humor och en känsla för det mänskliga fångar han ögonblick som berör - en påminnelse om att vi alla bär på våra egna maskiner som behöver lagas.<br/><br/>* * * * * "Låter det som sker ske utan att störa, med diskret närvaro skildras ovanliga människor som blir som nära vänner" - Franceinfo Culture<br/>* * * * "Intim, rörande och humanistisk" - Bande à part<br/>* * * * "Kulmen på Nicolas Philiberts triptyk; efter det imaginära och det symboliska ger sig verklighetens problem tillkänna." - Cahiers du Cinéma<br/>* * * * "Rörande, visar på nödvändigheten och svårigheten i att reparera de levande." - L'Obs<br/>* * * * "Fylld av ömhet och mänsklighet vävs en enkel och gripande berättelse." - Le Parisien<br/>* * * * "Rolig, lättsam och djup." - Le Point

Wang Bings Youth-trilogi är en monumental dokumentärserie som skildrar unga arbetares liv i textilindustrin i Zhili, Kina, över fem år från 2014 till 2019, och fångar deras slitsamma arbete, personliga kamp och ögonblick av hopp mitt i den hårda verkligheten. Över 2600 timmar filmades och resultatet, nästan tio timmar i tre filmer erbjuder ett djupdykande, empatiskt porträtt av en generation fångad mellan rurala rötter och urban exploatering, bjuder både på stor filmkonst och en skarp social kommentar.<br/><br/> <br/><br/>YOUTH (SPRING) 2023<br/><br/>I TÄVLAN - CANNES FILM FESTIVAL 2023<br/>VINNARE - BÄSTA DOKUMENTÄR - GOLDEN HORSE FILM FESTIVAL 2023<br/>VINNARE - BÄSTA EXPERIMENTELLA FILM - LA FILM CRITICS ASSOCIATION 2023<br/><br/>Från hela Kina kommer varje år en strid ström ungdomar till staden Zhili för att söka anställning i textilindustrin. Det är långa arbetspass, liten lön och inkvartering i sovsalar som gäller för de flesta. Vi får följa en grupp sådana ungdomar på jobbet och fritiden. De delar med sig av sina framtidsdrömmar, skaffar vänner och blir kära. Allt iakttas med en distanserad blick av regissören Wang Bing och hans filmteam.<br/><br/>Det har hunnit gå nitton år sedan en dokumentär senast tävlade i Cannes. Den osentimentala Youth (Spring) låter dig stifta bekantskap med några av de människor som döljer sig bakom märkningen "Made In China". Upphovsman är Wang Bing med verk som Dead Souls, baserad på intervjuer med överleverare från arbetsläger för oliktänkande i norra Kina, och Tie Xi Qu: West of the Tracks som dokumenterade industriarbetares kamp för överlevnad när tillverkningsindustrin ställde om. Youth (Spring) är första delen i en planerad trilogi som i sin kompletta form troligen når tio timmars speltid.<br/><br/>-<br/>5/6 "Oerhört vacker" - SvD<br/>* * * * "Ett slags generationsroman" - DN<br/>"Enastående" - Kulturbloggen<br/>"En kollektivroman i episkt dokumentärfilmsformat" - FLM<br/>5/6 "Unikt tidsrum" - SvD<br/><br/>-<br/>* * * * "Överväldigande upplevelse" - Time Out<br/>8/10 "Viktigaste dokumentationen av arbetare i kinesisk textilindustri någonsin"<br/>- Paste Magazine <br/><br/>"Fascinerande" - Variety<br/>"Uppslukande" - Indiewire<br/>"Går på djupet med rika porträtt" - Little White Lies<br/>"Monumentalt bidrag till dokumentärgenren" - The Hollywood Reporter<br/><br/><br/>YOUTH (HARD TIMES) 2024<br/><br/>VINNARE - BÄSTA DOKUMENTÄR - VALLADOLID INTERNATIONAL FILM FESTIVAL<br/>VINNARE - FIPRESCIPRISET - LOCARNO FILM FESTIVAL<br/>VINNARE - UNGA JURYNS PRIS - LOCARNO FILM FESTIVAL<br/><br/>Wang Bings Youth-trilogi är en monumental dokumentärserie som skildrar unga arbetares liv i textilindustrin i Zhili, Kina, över fem år från 2014 till 2019, och fångar deras slitsamma arbete, personliga kamp och ögonblick av hopp mitt i den hårda verkligheten. Över 2600 timmar filmades och resultatet, nästan tio timmar i tre filmer erbjuder ett djupdykande, empatiskt porträtt av en generation fångad mellan rurala rötter och urban exploatering, bjuder både på stor filmkonst och en skarp social kommentar.<br/><br/>SYMASKINER, STRIDSVILJA OCH STRÄVAN<br/><br/>I den andra delen i Wang Bings dokumentärtrilogi om textilarbetares livssituation i dagens Kina fångar regissören den dagliga kampen för att överleva. Här skildras verkligheten med låga löner och kärva förhållanden. Vissa börjar undersöka möjligheten att organisera sig kollektivt när Kinas ekonomi blomstrar utan synbar effekt på deras lönebild.<br/><br/>-<br/><br/>* * * * "Överväldigande och ofta imponerande mosaikporträtt " - Ebert.com<br/>* * * * "Präglas av ett direkt och personligt tilltal" - Slant Magasine<br/><br/>"Wangs kameraföring är angelägen, närgången och personlig" - The New York Times<br/>"Tillspetsad och målmedveten i såväl anslag som utförande" - Variety<br/>"Förmedlar en stark närvarokänsla" - Business Doc Europe<br/><br/><br/>YOUTH (HOMECOMING) 2024<br/><br/>NOMINERAD - GULDLEJONET - VENEDIGS FILMFESTIVAL<br/><br/>Wang Bings Youth-trilogi är en monumental dokumentärserie som skildrar unga arbetares liv i textilindustrin i Zhili, Kina, över fem år från 2014 till 2019, och fångar deras slitsamma arbete, personliga kamp och ögonblick av hopp mitt i den hårda verkligheten. Över 2600 timmar filmades och resultatet, nästan tio timmar i tre filmer erbjuder ett djupdykande, empatiskt porträtt av en generation fångad mellan rurala rötter och urban exploatering, bjuder både på stor filmkonst och en skarp social kommentar.<br/><br/>Wang Bings dokumentärtrilogi har med Youth (Homecoming) nått sista delen. Här får vi se när fabriksarbetarna återvänder hem för att fira nyår med sina familjer. Med en skildring som sträcker sig över fem år utgör de tre filmerna ett gripande porträtt av hur det kan vara att leva och arbeta i det samtida Kina.<br/><br/>-<br/>"Wangs sista inlägg fångar, på gott och ont, arbetarna när de försöker undkomma kapitalismens slit, som har omformat och förvrängt dem så mycket att det har blivit en del av deras själva väsen. De har blivit arbetet - och att återvända till sina trånga Zhili-sovsalar har blivit deras hemkomst." - Variety<br/><br/>* * * * "Både sorglig och hoppfull" - Slant Magazine<br/><br/>"Med sitt fokus på romantik och familjeliv är den avslutande delen trilogins rikaste" - Ebert.com<br/>"Åskådaren dras in i den värld som porträtteras" - The New York Times<br/>"Udda och vacker" - Little White Lies<br/>"En avslutning som står fint på egna ben" -Variety