Svenska

Första boken om Sveriges främste animatör genom tiderna, mannen bakom filmer som Dunderklumpen, Resan till Melonia och Sagan om Karl-Bertil Jonssons julafton.<br/><br/>"I denna utomordentliga bok får man lära känna ett verkligt geni - utan tvekan en värdig medtävlare till Walt Disney." Hasse Alfredson i förordet

I gråa Skutskär känt för sulfitfabriken och bandy föddes Lars-Åke Wilhelmsson 1958. Snart stod det klart att den lilla pojken hade stora rosa drömmar. Han skulle komma att bli Babsan en av Sveriges mest ikoniska och älskade dragshowartister.<br/><br/>I sin intima och öppna självbiografi tar Babsan med oss på en vindlande resa: från pojkrummet som blev en syateljé, vidare till de stora scenerna, både i Sverige och internationellt. <br/><br/>För första gången berättar Lars-Åke allt och som han själv uttrycker det: "I boken får ni reda på flera hemligheter om mitt förflutna som i många fall kom som överraskningar till och med för mig! Mingel, påkostade kostymer, våghalsiga danssteg, rosa plymer, humor och äventyr. Men också kamp, sorg och allvar."<br/><br/><i>Påfågeln från Skutskär</i> är stark läsupplevelse om allt som ryms i ett liv, en självbiografi man sent ska glömma.   <br/><br/><br/><br/><b>Om författarna:  </b> <br/><br/>Lars-Åke Wilhelmsson är modedesigner, dragshowartist och komiker under artistnamnet Babsan. <i>Påfågeln från Skutskär</i> är hans första bok. <br/><br/>Sören Sulo Karlsson är artist, låtskrivare och författare. Tidigare har han skrivit bland annat <i>Du vet ingenting om mig</i> tillsammans med Kikki Danielsson och G som i gärningsman med Deanne Rauscher.

Tänk om det du tror om tatueringar inte är sant. För femtio år sen var det bara kriminella och sjömän som tatuerade sig. Det vet ju varenda människa. Men var det verkligen så?<br/><br/>I den här boken utforskar Helena Meyer tatueringen som fenomen ur oväntade perspektiv. Till sin hjälp tar hon arkivmaterial, tidningsartiklar och kriminologiska debatter från flera århundraden men också nutida populärkulturellla fenomen som Harry Potter och Star Wars.<br/><br/>Resultatet är en spännande och lättläst essä som både slår hål på gamla myter och väcker nya frågor. Vad är det med tatuering som fascinerar så många människor, och hur kommer AI och robotar att påverka tatuering i framtiden?

Öland är klassisk mark inom det svenska måleriet. Inte många andra av landskapen är så genomforsat av färg som denna långsmala ö. Konstnärerna upptäckte tidigt landskapet och havet. Först ut var Albert Th Gellerstedt, som under 1870-talet skildrade den säregna naturen i små förtätade akvareller. Han följdes snart av Nils Kreuger och ölänningen Per Ekström som redan fanns på plats. Dessa tre, alla med intryck från det franska friluftsmåleriet, inledde det öländska landskapsmåleriet.  <br/><br/>Men den mer strida strömmen av konstnärer kom till ön under 1940-talet, sedan världskriget spärrat gränserna till södra Europa. Redan då var Öland etablerat som ett inhemskt konstens landskap. Hit kom konstnärerna för att söka det franska ljus de nu blivit utestängda från. Ölandsmåleriets blomstringsperiod inleddes.  Denna öländska konsthistoria behandlar 116 av de konstnärer som varit och är verksamma på ön. Författaren har känt och känner många av målarna och därmed har boken fått en personlig prägel.  Ett stort antal konstverk återges så varje konstnär finns presenterad i både ord och eget verk.  <br/><br/><b>Om författaren  </b><br/><br/><b>Anders Nilson </b>har under många år arbetet som chef för Ölands Museum Himmelsberga. Han är författare till ett flertal böcker. Han har också den ovanliga kombinationen av att vara både sjökapten i handelsflottan och fil.kand. Anders är bosatt på Öland. 

Unga och hippa Södermalm är i själva verket en av Stockholms äldsta stadsdelar med mängder av intressanta byggnader som vittnar om den långa historien. I detta praktverk av arkitekturhistoriker Ann Katrin Pihl Atmer och med bilder av Nino Monastra presenteras 394 hus på Södermalm. Här blandas idylliska Söderkåkar med ståtliga adelspalats. Här samsas vackra malmgårdar med välbevarade industribyggnader. Och här finns mer eller mindre ombyggda flerbostadshus från över fyra sekler. Boken är indelad i kapitlen Katarina, Sofia, Maria och Högalid, med kartor som visar var byggnaderna ligger. En guldgruva för den som vill lära känna en av Stockholms mest dynamiska stadsdelar på djupet och veta mer om husen och människorna som bott i dem.

 Barbro Ingvaldssons bok "Stockholm på krita" med teckningar från Stockholm under 100 år har rönt stort intresse och sporrat Barbro att fortsätta sin gärning att med block och krita ge oss en inblick i Stockholmarnas vardagsliv i helg och söcken. I denna uppföljande bok har Barbro fördjupat sig i invånarnas leverne och arbete på gator och torg, i parker och på bakgårdar under alla årstider.<br/><br/>Kåsören Ove Säverman har även denna gång skrivit initierade texter som på ett sakligt men ändå humoristiskt sätt givit en extra dimension till Barbros bilder. 

Ett hem ska präglas av den boendes personlighet, inte av konventioner och statustänkande. Skönhet och god funktion i samklang gör bostaden till ett hem. Tankegångar som dessa är välbekanta men föddes som en vision för hundra år sedan, i en tid då hemmet gjordes till platsen för trevnad och lyckligt familjeliv. "Hantverkare i 'hemtrefnadens' tid" är den sista delen i en trilogi. Tillsammans är böckerna en berättelse om skapandet av det goda hemmet med allmogekulturen som inspirationskälla. Arkitekten Lars Israel Wahlman spelar genomgående en nyckelroll, men här i den tredje boken presenteras också många av de hantverkare och näst intill okända konstnärer, som fick i uppdrag att förverkliga arkitektens intentioner. Vi möter målare, träsnidare, smeder och stenhuggare sammanlagt ett dussin personer i Wahlmans krets. Genom dem får vi en inblick i de värderingar och attityder som för hundra år sedan präglade synen på hantverk, konst, slöjd och produktdesign. Debatten då var färgad av den brittiska Arts & Crafts-rörelsen, som ville överbrygga klyftan mellan konst och hantverk, minska avståndet mellan ritbordet och verkstaden och lyfta hantverkarens status. Förhållandet mellan hantverk, design och konst är fortfarande ett högst aktuellt ämne. Bokens avslutande kapitel ger en bild av dagens synsätt och diskussioner. Johan Knutsson har mångårig erfarenhet av museivärlden. Sedan 2009 är han professor i möbelkultur vid Linköpings universitet (Carl Malmsten Furniture Studies) och Nordiska museet. Bokens fotograf Peter Segemark är verksam vid Nordiska museet sedan 1970-talet.