Svenska

Exklusivt hos Ginza - Begränsad upplaga.<br/>I mitten av 70-talet sägs det att det fanns mellan 5000 till 6000 aktiva dansband i Sverige. Det säger en hel del.<br/>Visst, några var säkert duos - och några hette väl Sven Johans Svänggäng - men ändå: vilken siffra.<br/>Det var en tid då varje folkpark fylldes av glittrande skjortor och utsvängda brallor. Folk hade kul, dansade, träffade folk - och ibland sin blivande partner.<br/>Reverb på sången, gitarrer, orglar. En trygg basgång och ett tempo från trummorna som bara kändes rätt.<br/>En tid då varje kväll kunde förvandlas till en fest - och varje spelning blev ett minne för livet. Från danspalats till små logar och Folkets Park-banor i... om inte tusentals, så i alla fall nästan.<br/>När jag, tillsammans med Johan som formgivit boken, satte oss ner med detta projekt, gjorde vi det med en djup fascination och kärlek till epoken då Sverige verkligen dansade - och banden lirade 200 gig om året, svettandes i minibussar med en doft av nikotin och fuktiga scenkläder.<br/>Den här boken är en hyllning till just det.<br/>Till genren. Till estetiken. Till bilderna, konsten, glädjen - och galenskapen.<br/>Pär Winberg, författare till boken<br/>Över 600 klassiska och... eh, mindre klassiska orkesterkort.<br/>Dessutom: exklusiva intervjuer med bandmedlemmar, som delar med sig av minnen, unika foton ur privata album och berättelserna bakom korten.<br/>Hur tänkte man när man plåtade orkesterkort? Tänkte man alls? Resultatet är en kavalkad av skratt, frisyrer, poser - och kärlek till musiken.<br/>"Dansbandens Orkesterkort - En del av den svenska musikhistorien"<br/>Uppföljaren till succéboken Dansbands Skivomslag. En bok för dig som var där - eller önskar att du varit det.

Siw Malmkvist - Från Mitt Köksbord [Bok / Inbunden]

<p>Skivbacken består av 32 intervjuer med kända rockartister som alla tar sin utgångspunkt i en gul drickaback fylld med vinylplattor. Detta lockbete visar sig få de vinylälskande rockstjärnorna att tända till rejält. De öppnar upp sig och delar med sig av historier och anekdoter som kanske aldrig förr. </p><p>Det började med Slash i Guns N 'Roses. </p><p>När han fick se skivbacken framför sig på Lydmar Hotel i Stockholm blev han som besatt. Han började genast att ivrigt blädd­ra i skivhögen. När han återfann egna favoritplattor eller sådana som på olika sätt påverkat honom gick han igång på alla växlar. Han delade med sig av minnen och åsikter och tycktes aldrig vilja sluta. När skivbolagets personal ville avbryta intervjun viftade han bort dem ... </p><p>Till slut sammanfattade Slash med ett leende på läpparna: »Dagens bästa intervju!« </p><p>Då förstod journalisten Jörgen Holmstedt och fotografen ­Stefan Boman att deras originella intervjuknep var en succé. Det blev starten på den populära ar­tikelserien »Skivbacken« i Rock'n'Roll Magazine. Nu kommer för första gången ett urval av dessa intervjuer i bokform. </p><p>I Skivbacken intervjuas bandmedlemmar från Guns N 'Roses, Zombies, Eldkvarn, Sweet, Slade, Thin Lizzy, Europe, ZZ Top, Uriah Heep, Hanoi Rocks, UFO, KSMB, Status Quo, Deep Purple, Saxon, Motörhead, D-A-D, Hep Stars, Tages, Iron Maiden, Pretty Things, Nationalteatern, Ten Years After, Sator, Rival Sons, Ghost och Hellacopters. </p><p>I Skivbacken intervjuas soloartisterna John Holm, Uli Jon Roth, Jerry Williams, Suzi Quatro, Alice Cooper, Pugh Rogefeldt, Mikael Rickfors, Dan Hylander och Little Steven.</p><p></p><p>Jörgen Holmstedt är musikjournalist för bl.a. Sweden Rock Magazine och Nostalgia. Han ligger bakom tv-sända dokumentärer om Gary Moore och Thin Lizzy. År 2010 utgav han Boken om OKEJ: 80-talets största poptidning. Stefan Boman har arbetat som skrivande reportagefotograf i fackpress i över 40 år med musik och motor som specialitet. De senaste 25 åren har han varit knuten till Förlags AB Albinsson &amp; Sjöbergs specialtidningsförlag.</p>

Alla svenskar har en relation till dansbandsmusiken. Men bakom de välkända sångerna och omskrivna artisterna finns en sällan berättad historia om det moderna Sveriges framväxt: om rekordårens alltmer välmående och nöjeslystna medelklass som ville fortsätta att roa sig även i vuxen ålder, om kassettband som såldes i jätteupplagor på bensinmackar och om en folklig och kommersiell kultur som aldrig erkänts av kultureliten. Vill man förstå Sverige måste man helt enkelt förstå dansbanden.

På 70-talet förändrade Alice Cooper populärkulturen. Bandet - för det var ett band - blandade rock med teater, provokation och skräckestetik. Med smink, ormar och sceniska avrättningar skapade de en show som var lika mycket konstprojekt som musik. Gruppen tänjde på gränserna till vad som ansågs vara underhållning. De provocerade, lekte med publikens reaktioner och utmanade konventioner. Framförandet var konfrontativt och showens tema kretsade kring våld, bestraffning, död och återuppståndelse. De "satte pålen i hjärtat på hippiekulturen", som sångaren själv uttryckte det. Varje medlem bidrog till att forma figuren Alice Cooper, men redan år 1975 splittrades bandet. Sångaren Vincent Furnier behöll namnet och fortsatte som soloartist, men allt han gör bottnar i det band han en gång skapade. Det här är den första boken i sitt slag om de tidiga åren i bandet Alice Cooper, skriven av hårdrocksjournalisten Carl Linnaeus.

Hur och när bluesen kom till Sverige är det första heltäckande verk som skrivits om detta ämne. Inledningsvis beskrivs vad som kännetecknar blues, dess ursprung, historia och spridning. De första besöken av afroamerikanska musiker och deras påverkan på inhemska musiker behandlas. Hur bluesen bemöttes hos oss i början redogörs det för. Fokus ligger dock på utvecklingen från 1960-talets bluesboom fram till i dag. Här behandlas utförligt de afroamerikanska bluesbesöken, men också de viktigaste svenska artisterna, bluesföreningarna och andra bluesarrangörer, bluesfestivaler, svenska bluesproducenter samt bl.a. radio- och tv-program om blues. De svenskar som tidigt reste till USA för att uppleva musiken på plats berättar sin historia. Även musikformerna ragtime, boogie-woogie, cajun och zydeco får sin beskärda del. Boken innehåller många unika bilder och en hel del anekdoter från möten med bluesmusiker. Författaren har på olika sätt varit djupt involverad i den svenska bluesscenen sedan slutet av 1970-talet.

<p>Paul Paljett och Jag är berättelsen om hur en ung Paul Sahlin från Trollhättan tog sig artistnamnet Paul Paljett och blev en stor popstjärna och tonårsidol i Sverige i slutet av 1970-talet. </p><p>En låtskrivare och artist som hade mängder av låtar på Svensktoppen, deltog två gånger i Melodifestivalen och fyllde folkparkerna under fem år. Efter tiden som popstjärna blev Paul Sahlin framgångsrik sångare i dansbanden Säwes och Matz Bladhs innan han sadlade om helt och gjorde karriär som begravningsentreprenör och populär solist på begravningar. </p><p>I boken <i>Paul Paljett och </i><i>jag </i>skriver han om sin karriär, från första mötet med Bert Karlsson till framgångarna på Svensktoppen, tonårshysterin, planerna på en utlandslansering, när han dansade grekisk zorba med Olof Palme, festade med Village People och gav Björn&amp;Benny nobben. </p><p>Paul Paljett och Jag är en personlig och ärlig berättelse om framgångar och motgångar, om lycka och drömmar som gick i kras. Men mest om sin livslånga kärlek till musiken.   </p><p>Boken är skriven i samarbete med Claes Salomonsson. Paul Sahlin, mera känd under artistnamnet Paul Paljett, är född i Trollhättan 30 mars 1955. Låtskrivare, sångare och artist som var tonårsidol i Sverige i slutet av 1970-talet för att sedan bli dansbandssångare och populär begravningsentreprenör. Den 30 mars 2025 fyller han 70 år och firar 50 år som artist.</p>