2023-2024

Adamant-triptyken är en ögonöppnare - både hjärtskärande och hoppingivande - som påminner oss om vad det innebär att vara människa och förändrar vår syn på världen! <br/>Nicolas Philiberts Adamant-triptyk består av tre djupgående dokumentärfilmer som medkännande skildrar livet inom psykiatrivården i tre olika miljöer i Paris. Den första filmen berättar om det unika flytande dagcentret Adamant på La Seine, den andra följer patienter inlagda på två vårdavdelningar, Averroès och Rosa Parks, på Esquirol-sjukhuset och i den avslutande filmen görs hembesök hos brukarna i deras egna lägenheter. Nicolas Philibert visar med en öm, humanistisk blick både på inre skörhet, motståndskraft, kreativitet och gemenskap. <br/><br/>Ombord på Adamant<br/>Adamant är ett unikt dagcenter beläget ombord på en stor husbåt i hjärtat av Paris. Aktiviteterna som erbjuds förankrar brukarna i tid och rum och hjälper dem att återfå och hålla uppe sin livsvilja. En vänlig, upplysande och engagerande film som bjuder in oss till det mikrokosmos som är Adamant. Här kan vi, som en av brukarna föreslår, inleda morgonen med att bestämma oss för att ha en bra dag.<br/><br/>Inlagd på Averroès & Rosa Parks<br/>I det andra kapitlet i Nicolas Philiberts triptyk återser vi några av brukarna från Adamant när de har svårare perioder och är inlagda i sluten psykiatrivård. Genom samtal och möten öppnas dörrar till människans mest sårbara rum; deras inre världar fyllda av rädslor och drömmar. Nicolas Philibert väver mästerligt samman humor, värme och djup i en gripande skildring av livet i samhällets utkant och personer som inte bara är patienter, utan människor med historier som berör oss alla. <br/><br/>Skrivmaskinen och annan huvudbry<br/>I det sista kapitlet av Nicolas Philiberts triptyk följer vi några hantverkare och vårdare vars uppsökande verksamhet och arbete består i att besöka brukarna i deras egna lägenheter. Där kämpar de med mycket konkreta vardagsproblem - en trasig skrivmaskin, en trilskande CD-spelare eller andra livsnödvändiga prylar som gått sönder. Nicolas Philibert bjuder, med ett avskalat, nästan hantverksmässigt förhållningssätt, på en unik resa där små, vardagliga trassel blir en väg mot djupare förståelse av livet självt. Med värme, humor och en känsla för det mänskliga fångar han ögonblick som berör - en påminnelse om att vi alla bär på våra egna maskiner som behöver lagas.<br/> <br/>Nicolas Philibert<br/>Nicolas Philibert är en av de största dokumentärfilmarna vi har idag. Arbetssättet handlar om att komma så nära dem han skildrar som möjligt. Philiberts observationer sträcker tålmodigt ut sig i tiden och motiveras av ett genuint och smittande intresse av att förmedla allt som rör de människor han vill dokumentera. Hans arbetsmetod väcker tillit hos folk, även hos de som kan ha god anledning att vara misstänksamma. För Philibert är filmskapandet en upptäcktsresa han ger sig ut på med en stor portion ödmjukhet i bagaget.<br/> <br/>Ombord på Adamant vann Guldbjörnen på Berlinale 2023!<br/><br/><br/>OMBORD PÅ ADAMANT<br/><br/>VINNARE - GULDBJÖRNEN - 73:E BERLINALE 2023<br/>L'Adamant är ett unikt dagcenter beläget ombord på en stor husbåt på Seinefloden i hjärtat av Paris. Hit välkomnas vuxna med mentala funktionsvariationer. Vården som erbjuds förankrar brukarna i tid och rum samt hjälper dem att återfå och hålla uppe sin livsvilja. Personalen som driver verksamheten kämpar med alla till buds stående medel mot det sönderfall och den avhumanisering som drabbat den psykiatriska vården.<br/><br/>Nicolas Philibert är en av de största dokumentärfilmarna vi har idag. Arbetssättet handlar om att komma så nära dem han skildrar som möjligt. Oavsett om det gäller en orangutang, som i Nénette (2010), eller människor som i Radiohuset (2013). Philiberts observationer sträcker tålmodigt ut sig i tiden och motiveras av ett genuint och smittande intresse av att förmedla allt som rör de människor han vill dokumentera. Tillit är alltid centralt för dokumentärfilmare, och tillit är något Philiberts arbetsmetod väcker hos folk, även hos de som kan ha god anledning att vara misstänksamma. För Philibert är filmskapandet en upptäcktsresa han ger sig ut på med en stor portion ödmjukhet i bagaget. Den här vänliga, upplysande och engagerande filmen bjuder in oss till det mikrokosmos som är l'Adamant. Här kan vi, som en av brukarna föreslår, inleda morgonen med att bestämma oss för att ha en bra dag.<br/><br/>-<br/>* * * * "Stark närvaro" - DN<br/>* * * * "Modigt, ärligt och härligt" - Nöjesguiden<br/>* * * * "Stark och berörande film om kulturens läkande kraft" - Kulturbloggen<br/>* * * * "Låter oss se människan bortom diagnosen" - Sydsvenskan<br/><br/>"Som åskådare sitter du lika ofta med ett leende på läpparna, som med gråten i halsen. Den känslan kan bara en skarpsinnig och oerhört empatisk dokumentärfilmare skapa." - Socionomen<br/><br/>-<br/>* * * * * "Enastående" - Les Echos<br/>* * * * "Lysande dokumentär" - Le Figaro<br/>* * * * "Regissören gör en mottagning för mental ohälsa till ett kungarike" - Le Monde<br/>* * * * "Monumentalt humanistisk film" - Premiere<br/><br/>"Empatisk och lysande" - L'Humanité<br/>"Gjord med djup och intelligent blick" - Les Inrockuptibles<br/>"En storartad resa" - Télérama<br/>"Varm och politisk dokumentär" - L'Obs<br/><br/><br/>TILLBAKA TILL ADAMANT - INLAGD PÅ AVERROÈS & ROSA PARKS<br/>I det andra kapitlet i Nicolas Philiberts triptyk efter Guldbjörnsvinnaren Ombord på Adamant, följer vi patienter och vårdare på två psykiatriska enheter vid Esquirol-sjukhuset i Paris. Genom samtal och möten avslöjas patienternas inre världar - fyllda av rädslor, drömmar och en kamp för värdighet - i en vårdmiljö som kämpar mot resursbrist. Philibert fångar en psykiatri som fortfarande lyssnar, mitt i ett samhälle som ofta glömmer.<br/><br/>Tillbaka till Adamant- inlagd på Averroès & Rosa Parks öppnar dörrar till människans mest sårbara rum! Nicolas Philibert väver mästerligt samman humor, värme och djup i denna gripande skildring av livet i samhällets utkant. Här möter du personer som inte bara är patienter, utan människor med historier som berör oss alla. Det är en ögonöppnare - både hjärtskärande och hoppingivande - som påminner oss om vad det innebär att vara människa och förändrar vår syn på världen!<br/><br/>-<br/>* * * * * "Visar dem som vi placerar i utkanten av vår sociala ordning som mer trasiga, mer instabila versioner av oss själva." - Cahiers du Cinéma<br/>* * * * * "Nicolas Philibert håller upp en spegel framför oss" - Les Inrockuptibles<br/>* * * * * "En dokumentär om hjärtskärande mänsklighet." - Ouest France<br/>* * * * "Omtumlande och galet mänskligt." - Bande à part<br/>* * * * "En underbar hyllning till vårdgivarna." - La Croix<br/>* * * * "En rörande film om värdighet och mänsklighet." - Le Parisien<br/>* * * * "Oförglömlig" - Télérama<br/><br/><br/>TILLBAKA TILL ADAMANT - SKRIVMASKINEN OCH ANNAN HUVUDBRY<br/>I det sista kapitlet av Nicolas Philiberts hyllade triptyk, som inleddes med Ombord på Adamant och fortsatte med Tillbaka till Adamant - inlagd på Averroès & Rosa Parks, följer vi några hantverkare och vårdare vars uppsökande verksamhet och arbete består i att besöka patienter som bor i eget boende. Alla kämpar de med mycket konkreta vardagsproblem - en trasig skrivmaskin, en trilskande CD-spelare eller andra livsnödvändiga prylar som gått sönder. En gripande berättelse om människor i samhällets utkant vars liv formats av både inre skörhet och stor kreativitet.<br/><br/>Nicolas Philibert bjuder, med ett avskalat, nästan hantverksmässigt förhållningssätt, på en unik resa där små, vardagliga trassel blir en dörr till djupare förståelse av livet självt. Med värme, humor och en känsla för det mänskliga fångar han ögonblick som berör - en påminnelse om att vi alla bär på våra egna maskiner som behöver lagas.<br/><br/>* * * * * "Låter det som sker ske utan att störa, med diskret närvaro skildras ovanliga människor som blir som nära vänner" - Franceinfo Culture<br/>* * * * "Intim, rörande och humanistisk" - Bande à part<br/>* * * * "Kulmen på Nicolas Philiberts triptyk; efter det imaginära och det symboliska ger sig verklighetens problem tillkänna." - Cahiers du Cinéma<br/>* * * * "Rörande, visar på nödvändigheten och svårigheten i att reparera de levande." - L'Obs<br/>* * * * "Fylld av ömhet och mänsklighet vävs en enkel och gripande berättelse." - Le Parisien<br/>* * * * "Rolig, lättsam och djup." - Le Point

Wang Bings Youth-trilogi är en monumental dokumentärserie som skildrar unga arbetares liv i textilindustrin i Zhili, Kina, över fem år från 2014 till 2019, och fångar deras slitsamma arbete, personliga kamp och ögonblick av hopp mitt i den hårda verkligheten. Över 2600 timmar filmades och resultatet, nästan tio timmar i tre filmer erbjuder ett djupdykande, empatiskt porträtt av en generation fångad mellan rurala rötter och urban exploatering, bjuder både på stor filmkonst och en skarp social kommentar.<br/><br/> <br/><br/>YOUTH (SPRING) 2023<br/><br/>I TÄVLAN - CANNES FILM FESTIVAL 2023<br/>VINNARE - BÄSTA DOKUMENTÄR - GOLDEN HORSE FILM FESTIVAL 2023<br/>VINNARE - BÄSTA EXPERIMENTELLA FILM - LA FILM CRITICS ASSOCIATION 2023<br/><br/>Från hela Kina kommer varje år en strid ström ungdomar till staden Zhili för att söka anställning i textilindustrin. Det är långa arbetspass, liten lön och inkvartering i sovsalar som gäller för de flesta. Vi får följa en grupp sådana ungdomar på jobbet och fritiden. De delar med sig av sina framtidsdrömmar, skaffar vänner och blir kära. Allt iakttas med en distanserad blick av regissören Wang Bing och hans filmteam.<br/><br/>Det har hunnit gå nitton år sedan en dokumentär senast tävlade i Cannes. Den osentimentala Youth (Spring) låter dig stifta bekantskap med några av de människor som döljer sig bakom märkningen "Made In China". Upphovsman är Wang Bing med verk som Dead Souls, baserad på intervjuer med överleverare från arbetsläger för oliktänkande i norra Kina, och Tie Xi Qu: West of the Tracks som dokumenterade industriarbetares kamp för överlevnad när tillverkningsindustrin ställde om. Youth (Spring) är första delen i en planerad trilogi som i sin kompletta form troligen når tio timmars speltid.<br/><br/>-<br/>5/6 "Oerhört vacker" - SvD<br/>* * * * "Ett slags generationsroman" - DN<br/>"Enastående" - Kulturbloggen<br/>"En kollektivroman i episkt dokumentärfilmsformat" - FLM<br/>5/6 "Unikt tidsrum" - SvD<br/><br/>-<br/>* * * * "Överväldigande upplevelse" - Time Out<br/>8/10 "Viktigaste dokumentationen av arbetare i kinesisk textilindustri någonsin"<br/>- Paste Magazine <br/><br/>"Fascinerande" - Variety<br/>"Uppslukande" - Indiewire<br/>"Går på djupet med rika porträtt" - Little White Lies<br/>"Monumentalt bidrag till dokumentärgenren" - The Hollywood Reporter<br/><br/><br/>YOUTH (HARD TIMES) 2024<br/><br/>VINNARE - BÄSTA DOKUMENTÄR - VALLADOLID INTERNATIONAL FILM FESTIVAL<br/>VINNARE - FIPRESCIPRISET - LOCARNO FILM FESTIVAL<br/>VINNARE - UNGA JURYNS PRIS - LOCARNO FILM FESTIVAL<br/><br/>Wang Bings Youth-trilogi är en monumental dokumentärserie som skildrar unga arbetares liv i textilindustrin i Zhili, Kina, över fem år från 2014 till 2019, och fångar deras slitsamma arbete, personliga kamp och ögonblick av hopp mitt i den hårda verkligheten. Över 2600 timmar filmades och resultatet, nästan tio timmar i tre filmer erbjuder ett djupdykande, empatiskt porträtt av en generation fångad mellan rurala rötter och urban exploatering, bjuder både på stor filmkonst och en skarp social kommentar.<br/><br/>SYMASKINER, STRIDSVILJA OCH STRÄVAN<br/><br/>I den andra delen i Wang Bings dokumentärtrilogi om textilarbetares livssituation i dagens Kina fångar regissören den dagliga kampen för att överleva. Här skildras verkligheten med låga löner och kärva förhållanden. Vissa börjar undersöka möjligheten att organisera sig kollektivt när Kinas ekonomi blomstrar utan synbar effekt på deras lönebild.<br/><br/>-<br/><br/>* * * * "Överväldigande och ofta imponerande mosaikporträtt " - Ebert.com<br/>* * * * "Präglas av ett direkt och personligt tilltal" - Slant Magasine<br/><br/>"Wangs kameraföring är angelägen, närgången och personlig" - The New York Times<br/>"Tillspetsad och målmedveten i såväl anslag som utförande" - Variety<br/>"Förmedlar en stark närvarokänsla" - Business Doc Europe<br/><br/><br/>YOUTH (HOMECOMING) 2024<br/><br/>NOMINERAD - GULDLEJONET - VENEDIGS FILMFESTIVAL<br/><br/>Wang Bings Youth-trilogi är en monumental dokumentärserie som skildrar unga arbetares liv i textilindustrin i Zhili, Kina, över fem år från 2014 till 2019, och fångar deras slitsamma arbete, personliga kamp och ögonblick av hopp mitt i den hårda verkligheten. Över 2600 timmar filmades och resultatet, nästan tio timmar i tre filmer erbjuder ett djupdykande, empatiskt porträtt av en generation fångad mellan rurala rötter och urban exploatering, bjuder både på stor filmkonst och en skarp social kommentar.<br/><br/>Wang Bings dokumentärtrilogi har med Youth (Homecoming) nått sista delen. Här får vi se när fabriksarbetarna återvänder hem för att fira nyår med sina familjer. Med en skildring som sträcker sig över fem år utgör de tre filmerna ett gripande porträtt av hur det kan vara att leva och arbeta i det samtida Kina.<br/><br/>-<br/>"Wangs sista inlägg fångar, på gott och ont, arbetarna när de försöker undkomma kapitalismens slit, som har omformat och förvrängt dem så mycket att det har blivit en del av deras själva väsen. De har blivit arbetet - och att återvända till sina trånga Zhili-sovsalar har blivit deras hemkomst." - Variety<br/><br/>* * * * "Både sorglig och hoppfull" - Slant Magazine<br/><br/>"Med sitt fokus på romantik och familjeliv är den avslutande delen trilogins rikaste" - Ebert.com<br/>"Åskådaren dras in i den värld som porträtteras" - The New York Times<br/>"Udda och vacker" - Little White Lies<br/>"En avslutning som står fint på egna ben" -Variety