Böcker

YOKO är den första auktoriserade biografin om den ikoniska konstnären Yoko Ono.<br/><br/><br/><br/>Yoko Ono har ofta stått i John Lennons skugga, men i den här boken är det hon som står i centrum. Den följer hela hennes fascinerande och osannolika livshistoria, från födseln till hennes inträde på den avantgardistiska konstscenen. Boken fördjupar sig i hennes banbrytande konst, musik, feminism och aktivism, hennes relation till John Lennon och hur hon byggde upp sitt konstnärskap och sin aktivism igen efter hans död.<br/><br/><br/><br/>David Sheff träffade Yoko Ono första gången på 1980-talet, strax innan mordet på John Lennon, och har följt henne sedan dess. Den här enastående biografin bygger på nästan ett halvt sekels intervjuer hennes vänner, hennes närmaste familj och Yoko själv.<br/><br/><br/><br/>Boken innehåller ett 40-tal fotografier från Yoko Onos privata samling.

Bruno Liljefors ville bli bäst. I dag kunde han ha satsat på idrotten, men konsten passade honom lika bra. Efter genombrott i Paris, Berlin och Stockholm var han till slut världens främste djurmålare. En rastlös nomad, ständigt beredd att flytta från slott och kojor. Han mötte triumfer och katastrofer, enorma rikedomar och djup nöd. De 13 barn han fick med systrarna Olofsson gav inte alltid lugn och ro. Ändå är hans livsverk makalöst.<br/><br/><br/><br/>Fredrik Sjöberg har länge följt spåret efter Bruno Liljefors (1860-1939). Nu kommer en biografi fylld av rafflande historier om en jägare, sportfantast och ständigt aktuell målare, varav många är tidigare okända. Boken är rikt illustrerad med både välbekanta bilder och sådana som sällan setts.

De flesta och kanske också de förnämsta svenska exemplen på helgjutna, konstnärligt högtstående stadsplaner från tidigt 1900-tal skapades i Göteborg då Albert Lilienberg var stadens förste stadsingenjör. Några exempel på platser och stadsmiljöer gestaltade av honom är Götaplatsen, Nedre Johanneberg, Änggården, Landala egnahem, Kungsladugård, Majorna, Bagaregården, Gamlestaden, Brämaregården och Örgryte villastad. Allt var präglat av den internationellt uppmärksammade stadsplanekonst som Lilienberg tillämpade under sina dynamiska år i Göteborg. I denna rikt illustrerade bok speglas mångårig forskning av arkitekt Hans Bjur, professor emeritus i stadsbyggnad. Tillsammans med fotograf Krister Engström skildras hur tre decenniers stadsbyggnadskonst ännu utgör en hållbar och älskad del av Göteborgs identitet.

Landshövdingehuset är ett tvåvånings trähus ovanpå en murad bottenvåning. Det är en hustyp som är karaktäristisk för Göteborg, en uppfinning som kan dateras till 1875 och som kom att byggas ända fram till 1940-talet. På 1930-talet bodde halva Göteborgs befolkning i landshövdingehus. Hela områden har rivits, men mycket finns fortfarande kvar i älskade stadsdelar som Majorna, Kungsladugård och Bagaregården. Den här boken är i första hand en skildring i text och bild av det befintliga beståndet. Men den ger också bakgrunden för tillkomsten av hustypen och diskuterar vad som hände sedan, först med rivningarna på 1960- och 1970-talen, sedan med intresset för att utveckla det smala huset och träbyggandet till en god vardagsarkitektur.

Boken 50 år av kollektiv kraft om lust, gemenskap och konsthantverk i Blås &amp; Knåda kan betraktas som ett stycke kulturhistoria. Berättelsen om detta kooperativs första femtio år tar med sig läsaren på en resa genom en omvälvande utveckling av det blåsta och knådade konsthantverket parallellt med kooperativets roll i en genomgripande samhällsomdaning i Blåsets värld med mottot man ska ha kul också . Medlemmarnas röster om kollektivets kraftgivande styrkor, deras minnen, processer, lust och skapande blandas med konsthantverkshistorikern Kerstin Wickmans ord, hon som följt dem sedan starten 1975. Kritikern och museimannen Love Jönsson ger sin syn på relationen mellan verkstadskeramiken, studioglaset och industrin medan konstnären och professorn i glas Anna Mlasowsky går utanför kooperativets väggar och sätter sitt arbete i dialog med utvecklingen av det sam- och framtida konsthantverket, ny teknik och materialets oändliga möjligheter. <br/><br/>Bokens innehåll visar tingens nya berättelser, hur gränser tänjs såväl material- som processmässigt, hur normer och funktioner ständigt ifrågasätts. Genom Blås &amp; Knådas verksamhet vidgas också fältet i takt med att en till synes gränslös formvärld gestaltas. Kooperativets arbetssätt värnas parallellt med individernas utveckling och mötesplatsens gemenskap som ger hållbara effekter. <br/><br/>Den i ett fysiskt möte delade tanken blir i vår allt mer digitaliserade tidsålder allt viktigare. Handens arbete likaså. Blås &amp; Knådas roll som en livskraftig allmänning för samtida konsthantverk i utveckling, en kunskapsbank som mer än gärna delar med sig, är därför viktig. Boken handlar också om överlevnad, vilja och kraft. Om kraften i ett djupt kunnigt skapande i kombinationen av hand och tanke men också i motståndskraften och dess förmåga att klara av förändringar, återhämta sig och vidareutvecklas. Denna kraft borgar för minst femtio livsår till!

Odd Nerdrum - Making Painting Great Again is a richly illustrated book with texts by philosopher Carl Wegner Korsnes and the artist Odd Nerdrum himself. "Painting as a discipline is ruined; It's time to make painting great again." Thus sounds the masterful painter's philosophy, and these are his appeal points: First and foremost, the painter is a craftsman, in addition, the painter should seek what is always relevant. Nerdrum's idea of making painting great again means reintroducing a quality concept. Again, one should be allowed to say, "I've made something wonderful, and I'm proud of it." It is no coincidence that Aristotle is the thinker who has most influenced the kitsch philosophy. He claims that craft has its utility and value as a means of mediation. Mimesis, or representation, is of value, not only because one finds joy and insight in recognizing a motif, but because one can recreate action in a painting. All human feelings take form in action. Stories that utilize familiar scenes and archetypal situations are, according to Aristotle, of the greatest value, because they are expressions of the universal. Odd Nerdrum gives the discipline of painting back to the people. Art is for the sake of Art. Kitsch, however, is for humans. Removing the intrinsic values of art makes painting a tangible phenomenon again. The feeling of usefulness will return and thus the valuation. Painting is lifted to old heights. Painting is made great again. Carl Wegner Korsnes

Den kända och älskade barnboksförfattaren och konstnären Elsa Beskow (1874-1953) har fängslat många generationers barn med sina livfulla berättelser och lockande bilder. Hur gjorde hon? <br/><br/>Boken <i>Förtrollad vardag</i> visar genom brev, skisser, foton och illustrationer hur Elsa använde inspiration från sitt eget liv i sitt skapande. Med varm medmänsklighet, konstnärlig skicklighet och skimrande fantasi verkade hon för att nå barnen och ge dem ljusa minnen i barndomen. <br/><br/>Bokens rika bildmaterial, biografiska texter och fördjupande avsnitt med olika infallsvinklar ger en sällsynt och fascinerande inblick i Elsa Beskows arbete för att förvandla vardagen från verklighet till fantasi. <br/><br/>I boken medverkar Dag Beskow, Petra Bäni Rigler, Lars Häggström, Eva Nordlinder, Martin Olin, Daniel Prytz, Gitten Skiöld och Eva Söderberg.